【課程講座紀錄】電音軟體基本入門:〈棋盤上的空格〉盧律銘Lu Luming

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延續國立台灣師範大學開設的《流行音樂產業概論》(Introduction to Popular Music Industry)課程,本學期課程由電子音樂為題,邀集電音業界資深DJ、專業製作人擔任講師,從電音史到硬體(合成器)介紹及教學,同時引導學生製作電子音樂、學習編曲要領,並進行成果發表。

本次由財團法人台北市荻生文化藝術基金會提供,講師「棋盤上的空格」盧律銘

於課堂上的講座內容資訊整理,帶領樂手巢讀者了解電子音樂製作軟體。(以下為講座內容)

棋盤上的空格,IDM /影像團體,現場表演以大型影像投影/播放並結合音樂演出為主。E.S.O.a.C.音樂曲風為 IDM / Ambient 並配合視覺藝術與短片穿插進行,帶給觀眾不同的視覺與聽覺感受。

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在介紹音樂軟體之前,先來提幾項關鍵的電子音樂樂器。電子音樂的歷史與所有電子樂器的發展展歷史息息相關,因為電子音樂是用新的樂器來演奏。在這些樂器發明之前,他們的演奏形式還是以古典音樂為基礎,所以電子音樂與古典音樂是同一個脈絡延續下來。

特雷門琴(Theremin):

最早發明出來時是以演奏古典樂開始,它並不只是做一個音效的樂器,他是可以演奏的樂器。

合成器(Synthesizer):合成器的出現跟電腦發明有很大的關係提到合成器就會想到溫蒂.卡洛斯(Wendy Carlos)做了一部電影《發條橘子》(A Clockwork Orange)的配樂使用非常舊式合成器來演奏巴哈曲目。早期電子音樂的發展是因為電子樂器出現之後,透過不同的媒介來發出聲響,漸漸開始有自己的曲風。

鼓機(Drum machine): 透過按鍵呈現出一些內建鼓組或打擊樂器的音色。

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取樣機(Sampler):由於鼓機的發明及原理(選定音色),人們開始思考是否可以錄製自己的聲音來取樣。

以上這些設備技術可以透過現在的音樂軟體來達到效果。MIDI(Musical instrument digital interface)是訊號與電腦溝通的橋樑。而數位音樂工作平台(Digital Audio Workstation, DAW)現在有主要的三種:

  1. Pro Tools:專業錄製最主要的工作平台,一開始是最厲害的功能是音軌的運送,當時很多軟體是沒有辦法達到,現在主要用於後製方面。
  1. Logic Pro X:使用Mac的朋友會有一個GarageBand軟體,而Logic就是GarageBand的進階版,它適合用於編曲方面,可用MIDI訊號轉成樂譜。
  1. Ableton Live:

大家會簡稱軟體叫「Llive」,Live結合了很多面向的處理程序綜合在軟體裡,不是只能錄音或編曲,有人聲demo後也可以加上電子節奏、管弦配置等效果,讓音樂更加豐富化,在這軟體介面裡可以促發關於很多創作的想像空間。

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文字整理:荻生文化藝術基金會、樂手巢編輯部

資料來源:荻生文化藝術基金會