嗨!在混音中運用Reverb連結起聲音元素(下)

上一篇文章我們說明了設定Reverb的要點,接下來該如何在實際的混音狀況中,運用Reverb連結起各別的聲音元素呢?

混音師們通常會運用多組不同功能特性的Reverb搭配使用以達到想要的效果,但是針對剛開始學習的音樂人,Mike Senior建議可以先從「一短一長」的組合開始。運用一組短的Reverb達到黏和聲音的功能,另一組較長的Reverb則拿來創造空間感跟深度。

第一組短REVERB:黏合聲音

第一個Reverb是短 Reverb(通常會比一秒短上不少),Pre- Delay也只有 5-10ms之間;讓有距離感的獨立音軌,可以比較自然的黏合在一起,並創造出聲音跟聽者之間的距離。

同時因為它的尾音很短,不會產生過於明顯突兀的聲音影響。(也因此,有些工程師把這種功能的效果稱作為 Ambience,而不是Reverb)

第二組REVERB:創造空間感

第二組Reverb的功能可以用來創造空間感,使用較長的Reverb Time、甚至視情況選用音色比較明亮的Reverb;並且同時搭配較長的 Pre-Delay設定(約 30-70ms)。

predelay

註:Pre-Delay指的是一個原始聲音發出後,碰到反射面產生第一個反射音所需的時間長度。Pre-Delay較長時,聽起來聲音所在的空間會比較大。

有些Reverb Plug-in沒有 Pre-Delay的選項,或是預設成 0,這會讓處理過的聲音聽起來離聆聽者很遠,聲音像是直接從空間的牆壁反射出來一樣;除此之外,沒有 Pre-Delay的 Reverb,意味著Reverb的早期反射音跟原始聲音幾乎是同時發生,所以會大幅改變原始聲音的音色,也會影響原始聲音的辨識度(像是蓋掉主Vocal的重要唇齒音,影響Vocal的清晰度。)

很多人在使用Reverb時碰上的問題,就是栽在Pre-Delay上。如果你運用的 Reverb Plug-in沒有 Pre-delay選項,Mike建議手動在reverb前放置一個適當的Delay Plug-in。

「一長一短」的應用

設定不同功能的Reverb,搭配使用達到想要的效果。
設定不同功能的Reverb,搭配使用達到想要的效果。

有了這兩組功能不同的Reverb,你就能處理各種不同的狀況。比方說,如果有道乾到不行的合成器音軌,應該要出現在混音的後方,那它就應該Send足夠的短Reverb讓它離聆聽者距離較遠。反之主Vocal可能只需要一些些短Reverb,就能讓它適度退後融合在混音裡。如果想要讓主vocal很貼近聆聽者,甚至可能不需要在主Vocal加任何短Reverb,只是要注意聆聽是否會讓主Vocal跟音樂過度分離,聽起來變得沒有整體感。

舉另個例子來說,鼓組的Overhead 麥克風會捕捉到很多空間的聲音,許多時候不需要額外再加 Reverb ,(不過可以試著讓長Reverb的聲音特性與 Overhead Mic的空間聲音相似,能幫助其他 Close Miking、比較乾的聲音融合在一起)但像鼓組的其他 Close Mics,可能就適合添加一點短 Reverb,以避免它們太突出。

reverb10

除了真鼓之外,如果也同時Trigger 疊上鼓的Sample,那可能兩組 Reverb都要用上一點,讓它們能跟真實的鼓組融合在一起: 用短的 Reverb來定位距離,用長的 Reverb把 Sample音色「放置」到原本錄製鼓組的音場空間裡。

當然,這兩組 Reverb都必須針對音樂內容做微調,但是只要你對它們各自的功能性定義明確,那結果就不會歪掉。

如果說短 Reverb無法「默默的」把各別音軌融合在一起,那麼你可以試著縮減 Reverb的長度,或是做 EQ調整。如果長 Reverb 讓聲音聽起來很有距離,你可以再進一步拿掉一些高頻,讓聲音退到更遠的背景。如果 Reverb讓混音聽起來很混濁,那麼可能從Reverb 的長度跟音量比例下手,或是使用 High- Pass Filter 砍掉一些低頻。

如何決定哪些樂器該使用 Reverb?該用多少?

很多人避免在大鼓跟貝斯上使用 Reverb,以避免低頻混戰,但如果說一點點的 Reverb 可以讓樂器與整體混音融合得更恰當,那也是值得嘗試的。只需留意不要讓低頻過度擁擠,注意效果 Return 音軌上的EQ設定即可。

不過Mike提到,有些音軌不一定需要加Reverb,那就是編曲時放在背景的合成器 Pad因為 Pad類的聲音,就是製造出一種像是蓋上聲音毛毯一樣的覆蓋音色,本來就會沉到混音後面, 就算加了大量 Reverb,也不會有什麼顯著效果—反而容易讓那些樂句聽起來像是拖拍一樣!

有需要時,運用high sehlf eq拿掉一些高頻,讓Pad類音色可以退到更後面
有需要時,運用high sehlf eq拿掉一些高頻,讓Pad類音色可以退到更後面

針對 Synth Pad的聲音,Mike建議:如果你認為它在混音位置太前面,想要把它放到後面一點,真正有效的做法,是用 Shelf EQ拿掉一些高頻。

最後提醒:寧可錯再少,而不是錯再多。

Mike建議:使用 Reverb 的重要觀念,就是如果錯用了Reverb的量,寧可是錯在偏少,也不要錯在過多。(除非你想要恩雅的效果…)

尤其是如果混音之後,會使用 Mastering類的動態處理,那些動態處理常會加強混音的所有細節,也會讓 Reverb尾巴的小細節變得更明顯。

如何確保Reverb量適當?

如果處理的音樂類型不需要很明顯的 Reverb效果時,有個好的判斷方式能評估Reverb的量該設為多少,那就是只有在你 Mute關掉 Reverb效果的 Return音軌時,你才發現 Reverb的存在。這樣可以確保 Reverb只是在支撐聽起來很乾的音軌,而不是讓 Reverb的效果過度滿溢。

而做最後的 Reverb音量調整時,如同頂尖混音大師Geoff Emerick跟Alan Parsonsn所建議,可以暫時把混音裡最顯著的音軌關掉,通常是鼓、貝斯和主Vocal;這樣你就可以更清楚的聽到背景音樂裡面,是否有需要調整改善的 Reverb 平衡。

 

【延伸閱讀】:嗨!在混音中運用Reverb連結起聲音元素(上)

資料來源:Sound On Sound/ Mike Senior
文字整理:Hyphen

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