2018上海國際樂器展已經在本月份結束，樂器產業內參展的各家都已經在展會結束後紛紛總結，這已然是約定俗成的慣例，我們當然也不會例外。今年展會上我們充當了「看客」的角色，當大家都在積極的忙碌自家事情時，我們則用自己的觀察，通過我們的視角，思考著我們的觀點，以「旁觀者」的角度完成一份報告，帶你一同回顧2018上海國際樂器展。
走訪與觀察中，音樂教育館參觀流量和人氣熱度上都很高，火熱程度絕不遜於熱門樂器館，而其實不止今年如此，如果有仔細觀察過，過去幾年的展會上都呈此番景象，且為不斷上升之勢。
而音樂教育周邊的軟體產品日益增多，他們或通過先進的科技管道將教材類、伴奏類資源融入到軟體中，成為學習者的伴侶；或研發出適合學員學習的智慧型樂器；有些研發團隊還開發出了「智慧琴房」，便於日常練習。除此之外，教育加盟機構毋庸置疑則是展商中份額最重的團體！帶著各自的品牌理念，呈現自身教育體系和課程系統，這些跡象都足以佐證，現在的音樂教育產業已經完全市場化並且持續推進。
縱觀樂器產業和與之相伴的音樂教育產業在歷經近十餘年的開拓與發展過程裡，樂手巢倒是有身在其中的近身觀察。這過往的十餘年，恰恰也是中國市場經濟迅猛發展的時期，在經濟的強勢帶動下，一些行業的發展和經營模式也一定會發生改變。音樂教育產業亦是如此。
起初以傳統管道來學習音樂，門檻自然就高，也使得我們在潛意識下循規蹈矩，一板一眼地接受傳承，相對也就規避掉了大部分興趣愛好者想要再進階的可能性。當出現勇於開拓、並大膽採用新模式做音樂教育培訓的團體出現，代表這個市場已經開始一場新的變革。
以中國音樂教育產業中火熱的打擊樂教育作案例，當珍珠鼓俱樂部等出現，至日後的諸多事例在這樣的推動下，打擊樂教育市場以俱樂部模式在中國遍地開花，成為朝氣蓬勃的跨越發展。當九拍音樂教育的首腦李紅育老師引入電子鼓，開創電子鼓打擊樂教室那一刻，數位化的教育模式則成為當下各個加盟機構的主要經營方向。
※註：成都珍珠鼓俱樂部是在成都開設的專業性的音樂培訓機構，前身為紫星鼓樂社。
※註2：九拍音樂教育，中國連鎖音樂教育機構。
從音樂學院延展到培訓俱樂部，逐步擴張生成加盟機構。從傳統教學的精髓傳承到廣泛的普及模式，發展至今則採用科技引領的興趣培養。我們早期認為這是在褻瀆音樂教育的嚴謹性，並曾與其他從業者針鋒相對。當脫離主觀意識來回看，這種架構的存在實際上更算是完善，而且之間可以相互作用，相輔相成，吸引更多的興趣愛好者，發掘其中的潛質，有了更進一步的進階，成就更多的人才。
但反觀如今中國資本投資行業轉向娛樂業和教育業已不是一天兩天，不可否認資本的融入就有堅實基礎，但除此之外，勢必還要熟慮到教育本質－教書育人，教育的規範性和可持續發展。軟體開發、娛樂營造、興趣培養，可以用當下時髦的方式用以言傳，放低門檻方式固然可嘉；但培訓的「本意」還是該著重於身教，若能尋求有經驗的師資，做好扎實的根基，完善的融合，值得深思和長遠規劃。
此外必將同步影響樂手們的職業規劃和發展方向。不管當代教育形式如何變化，都應該推動具有良好業務能力、高素養、深資質的專業樂手。也因教育平臺的多元化，學有所成的院校畢業生就會多一些施展自我的空間，環境好了，就需更加認清自我價值，擺正人生態度。
謹以此文向教育從業者們和未來加入從業者行列中的各位表示敬意！
樂手巢 x 羅蘭數位音樂教育
早在今年8月前後，樂手巢與羅蘭數位音樂教育有過一次深度合作。這次的合作源於樂手巢核心理念中的一項規劃，就是將兩岸樂手得以串聯，實現實質上的交流和探討。也正是這樣的合作機遇，我們率先引入四位臺灣樂手老師，分別在羅蘭數位音樂教育籌辦的賽事中擔任評委，事後我們也同樣採用複盤概念，對四位元老師進行了視頻專訪。我們認為，從不同的角度得到認知和觀點，是相互快速增進的最有效方式。
以下兩段影片將為大家呈現，台灣的樂手老師們是如何看待中國的教育環境。
撰文：劉喆/樂手巢
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