「流行音樂大家有習慣聽的音樂呈現，而我們的樂團少不了大篇幅的吉他獨奏，聽不習慣的聽眾一定會有；比較擔心大家無法接受，所以我們也聽取很多人給我們的意見和鼓勵，不要用太艱困的方式呈現，也精心設計每個細節。」（吉他手鄒強）
若比擬音樂圈如阿妹／阿密特在形式上的轉變和成功，「搖滾樂團」畢竟和個人演出不同，不難預料新樂團－獅子合唱團的成員們表示出道最擔心的會是「聽眾的想法」，在聽取本次專訪中他們對於自己作品的真實意見之前，可以先傾聽展現成員不同力道和技巧的《最後的請求》：
LION（獅子合唱團）由團長／吉他手力Q、吉他手鄒強、鼓手阿矩及主唱蕭敬騰組成，鄒強和力Q進入音樂圈的時間不短，過去曾由知名音樂人金木義則發掘組成演奏為主的樂團「E Zzy」，以電吉他和純音樂演奏為主；鼓手阿矩則於2010年左右開始便在PUB駐唱，對照著蕭敬騰過去也自駐唱開始，樂團最開始就選擇了王者的代表－獅子作為命名，其實資歷已經可以是一項認可。
◎樂器即武器
談到樂器，似乎才是這場訪談真正開始。創作音樂之時，每一個細節的聲響對他們來說都無比重要：
▲「常常有人說吉他是女朋友，但我覺得太浪漫了，適合各種演出場合的吉他不會只有同一把，我覺得吉他像是我的武器！」－鄒強。
鄒強習慣使用的吉他目前有兩把：Gibson Custom Shop Relic（客製、仿舊吉他）是好友贈送希望代為完成樂團夢的第一把武器，另外一把則是鄒強欣賞的SANTANA 所拿的PRS，SANTANA彈奏時的表情實在太精采，也不斷揣摩SANTANA的演奏想知道他在想什麼。不過因為各種場合所需要的吉他特性不同，他覺得目前還沒有找到真正屬於自己的那把吉他。
▲Santana
力Q則談及重金屬搖滾代表吉他手Eddie VanHalen影響他最多，所以希望同他一樣吉他零件越簡單越好，吉他上的旋鈕和拾音器(pickup)自然也就少了，使用80年代當時設計的吉他樣式，後來更特別向日本手工琴廠牌訂製了一把專屬的手工吉他。
▲「我較不常使用效果器，保留最早期電吉他的聲音，去創作真實的破音。」力Q談到吉他使用，盡可能保有聲音的原音。
蕭敬騰第一個接觸的樂器其實是鼓，在樂團當中負責的則是鋼琴，而他們自己的錄音室當中有著要價一千萬、世界三大名琴之一的義大利Fazioli鋼琴──蕭敬騰說，鋼琴的原音，才足夠他揣摩某種時代的琴聲和樂音。「我最喜歡傳統鋼琴的聲音，我們的歌曲裡面的鋼琴聲都是真正琴聲，不會透過電子琴或其他音效取代。」著眼處，對於新曲帶著珍視和自信。
鼓手阿矩慣常用的鼓是Tama Starclassic Maple，在Tama當中屬中高階型的鼓，除了喜歡它的音色，聲音也是比較飽滿的「最喜歡的鼓手用的鼓剛好都是TAMA，如Bigbang的演唱會巡迴鼓手也曾使用。」
除了每個樂團都必要的練團，獅子合唱團更在開始之前需要根據Program去核對訊號、彩排時也需要完整的監聽系統，更精細的去看每個細節，讓整體聽覺能跟當今的音樂有所接軌、不會只有樂器聲響。同時：「流行音樂的伴奏是以主唱為主，但樂團通常都是以LIVE形式真實、大篇幅的去呈現，歌曲〈Music Fighter〉就有個別的獨奏，從前奏、間奏到尾奏，都有著每個人自己的靈魂。」
作為搖滾樂團出道除了人數上的不同，歌曲更重個人獨奏，或許更能在看重個體的這件事上看出成員彼此之間的好感情，非再是我們總以蕭敬騰為主的音樂視角。團員間像大男孩一樣的笑鬧，但也聽取分享相同、不同的歌曲，從Beatles 到 Deep Purple、重金屬樂到演奏類音樂都吸收，尤以鼓手阿矩和主唱老蕭都被Mr. Big深遠影響著：『Mr.Big有著大男孩的風格，卻又不失態度。』狂放、隨興之至，因為樂團就不該被侷限。
「我只是把輪廓畫出來。」比較像是蕭敬騰在創作中真正想要展現的，從老蕭起頭，小強、力Q、阿矩在每個階段更新、創作，才擁有這張樂團創作作品。獅子合唱團最後請我們仔細聆聽並挑選自己喜歡的一首專輯歌曲，因為揀選的當下狀態不同，才會是他們期望聽者感受到的自我樣貌，真誠地。
文字整理：謝濬如Nana/樂手巢編輯部
攝影：許庭維Yeida/樂手巢編輯部
影像協力：華納音樂
