雷鬼音樂這個起源自牙買加的獨特音樂風格,可以追溯到上世紀60年代,它衍生出的 Dub 音樂加入更多的取樣及效果,兩者同樣瀰漫著迷幻氛圍。有興趣歷史課的可以看看紀錄片《Marley》(可惜 Netflix 似乎已下架)及《Dub Echoes》,本文來分享製作此類型音樂的工具及一些小技巧:
▲ Augustus Pablo,作為先驅者以在 Dub 音樂中加入口風琴聞名。
Reverb & Delay
雷鬼音樂總是帶著一點粗糙的質地,而 Reverb 是其中最重要的元素之一,自然無須選擇那些高價且聲音細緻的類型。Spring Reverb(彈簧混響)是常被用到的效果,工作原理是將聲音通過一個彎曲的彈簧,使其產生振動並產生回音,接著被一個轉換器接收,並混合回原始信號,特色是一種明亮、帶有強烈金屬般的聲響。這種當年造價低廉的金屬盒子,廣泛地被使用在吉他音箱中,而混音時可以試著用在鼓組跟打擊樂器上,得到一種巨大空間,並且相當人工感的結果。另外也可選擇 EMT 140 這類「聽起來比較貴」的 Plate Reverb。
當然無可避免要提一下 Roland SPACE ECHO RE-201,它在1974年推出後迅速成為雷鬼和 Dub 音樂製作的標誌,被用於無數的錄音中。單純談論 SPACE ECHO 可能就能占掉一整篇的篇幅,但如果想做出所謂「Dub Delay」效果,除了購買狀況良好的原始機型,自家 BOSS 也推出多款踏板式的復刻(當然是數位模擬⋯⋯),我認為比較被低估的可能是像 Electro-Harmonix Memory Man 這種類比式的 delay,訣竅在於選擇 feedback 較為粗糙但飽滿的聲音,附加的 Chorus / Vibrato 也能讓聲音增加豐富跟寬度。
▲ 搜尋一下,SPACE ECHO 的 T-shirt 款式超級多。
Filter & Wah-Wah
落在二四拍上的 wah-wah 吉他應該是很多人對雷鬼音樂的傳統印象,製作或混音時試著用在別的樂器上,例如鋼琴或風琴,很多時候 phaser 也是不錯的選擇。
Mixer & Fader
雖然我不是類比混音方式的死硬派,但想做出這類音樂中的「有機感」,大量 fader 跟參數控制是必須的,甚至許多 Dub 音樂的現場演出方式看起來像是個混音師在工作。
回到上面所提的「Dub Delay」效果,需要即時控制樂器進入 delay 的量,所以並不會採取 insert 的方式,另外也常在某些時間點將 feedback 參數轉到相當大。如果你想在 DAW 裡頭實現,我的建議方式如下:
- 將鼓組、Bass、樂器等等分成幾個大項(Stems)。
- 設置三組 aux, send & return,分別為 Spring Reverb / Echo (short) / Dub Delay (long),每組 return 必須要能夠再互相送給彼此。
- 將 volume、send volume、return volume、必要的效果器參數(主要是 delay time 跟feedback)mapping 到你的控制器上。
- Play!
▲ 小訣竅,在你的 delay 之後加上 limiter,feedback 玩到失控時還能保護耳朵。
綜合效果器
在眾多工具中,分別有一個軟體及硬體似乎就是為了此類音樂而生。AudioThing 是我非常喜歡的一個軟體公司,Alborosie Dub Station 源自傳奇 Dub 音樂製作人 King Tubby 當年所使用的一些器材,包含了上述所提的 Spring Reverb、Filter 等等,基本上可以一站搞定所需。
▲ LEFTY’S SOUND LAB 是另一家有趣的小廠,它的 Dub Siren pedal 相當適合拿來現場演出。
撰文:Jungle
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