對搖滾迷來說，《The Dark Side of the Moon》中的每首曲目就像紐約的熱狗攤一般無所不在，Pink Floyd 帶有藍調色彩的音樂已然成為一種族群icon，不僅常被選作電影配樂，也在酒吧、咖啡廳裡薰染一張張若有所思的側臉，半明半暗，啜飲百態人生各種細節的幽微暗光。如加拿大導演Jean-Marc Vallée 執導的電影《花神咖啡館》（Café de Flore），配樂即採用《月球陰暗面》的〈Speak to me〉、〈breathe〉。
Pink Floyd 不僅音樂做得嚴謹、出色，歷來專輯封面更呼應音樂概念，在美感中融入意識，這些視覺出自長期與Pink Floyd 合作的英國平面設計師Storm Thorgerson（1944～2013）之手，所有專輯封面作品又以《The Dark Side of the Moon》封面獲得最高讚譽！
▲英國搖滾樂團Pink Floyd 1973年專輯《The Dark Side of the Moon》是史上最暢銷的專輯之一，封面由Storm Thorgerson 領導的設計工作室Hipgnosis 設計，圖像由NTA Studios 設計師George Hardie 繪製。
Storm Thorgerson 的設計以超現實元素著稱，物件的排版也跳出傳統框架，特別愛將主角放置在巨大的空間背景（如宇宙、沙漠、草原、莽原⋯⋯等）之中，在強調它們的美感同時表現出荒涼、孤絕感。
Thorgerson 曾說：「我喜歡攝影，因為它是現實的媒介，不像圖畫是不真實的。我喜歡摻雜現實、拗折現實。我有些作品就是在乞題真實與否。我採用不真實的手法去呈現真實的元素。這男人真的著火了嗎？為什麼他還要站在那裡？是誰在海邊放上床鋪的？為什麼？為什麼封面會有一頭牛？這跟專輯沒有任何關聯吧？有嗎？還有那隻海邊穿上設計師款四角褲的拳師犬？」
▲Storm Thorgerson 的封面設計交織現實元素表現出非真，具超現實主義色彩。
▲當Storm Thorgerson 的專輯封面設計結合人體彩繪。
《The Dark Side of the Moon》專輯封面有一道穿透三角棱鏡的光束，在另一端折射出繽紛的色帶，色塊與造型的變化令人好奇過程中發生了什麼事？這種利用衝突感造成戲劇張力的手法，藉由「干擾、介入、中斷」引發省思，亦是一種「少即是多」（less is more）的設計準則，透過「簡約」藝術，反而更能傳達出強烈的訊息。平衡、對稱的構圖有和諧的視覺效果，但如果能在畫面中製造衝突感，不僅能吸引觀眾注意力，更能刺激思考，如果該圖像安插在長篇鉅製中，也能作為閱讀過程的休息點。
除了因應不同版本賦予封面不同設計變化，Storm Thorgerson 工作室也做了一系列採用不同媒材、抽換元素的《The Dark Side of the Moon》封面作品，展現高超藝術性。
▲Pink Floyd《The Dark Side of the Moon》30週年版本。
▲Pink Floyd《The Dark Side of the Moon》30週年海報。
▲Pink Floyd《The Dark Side of the Moon》40週年。
▲Pink Floyd Liquid Dark Side of the Moon (A)。
▲Pink Floyd – Liquid Dark Side of the Moon (B)。
▲Pink Floyd – Liquid Dark Side of the Moon (C)。
▲Pink Floyd – Liquid Dark Side of the Moon (D)。
《The Dark Side of the Moon》專輯內部也很值得注意，拉頁設計彩色心電圖，藉此呼應專輯第一首曲目的心跳聲，這個點子出自Pink Floyd 成員Roger Waters。
▲《The Dark Side of the Moon》專輯拉頁設計彩色心電圖，藉此呼應第一首曲目的心跳聲。
月的陰暗面到底有什麼？在專輯最後一首歌〈月蝕〉（Eclipse）最後一句詞寫著：
“There is no dark side of the moon really. Matter of fact it’s all dark.”
「月亮真的沒有陰暗面。事實上，它是全黑的。」
先給我們光明的希望，然後一舉打入徹底的黝黑，讓整張唱片帶出的聲音劇場縈繞心頭，低迴不已。
撰文：蔡舒湉
來源：Storm Thorgerson、hypergallery、printed-editions、zumic、interrogo-publications、discogs
