Fender Stratocaster（以下簡稱Strat），搖滾音樂的傳奇，吉他外型中的代表，1954年由Leo Fender、Bill Carson、George Fullerton以及Freddie Tavares聯手設計的不朽巨作。無數偉大的音樂家用其寫出影響後世重要的詩篇。
不論是吉他之神Eric Clapton、定義後世吉他彈奏法的Jimi Hendrix、Beatles樂團的George Harrison、至今仍然活躍的Chic吉他手 Nile Rodgers等，Strat是在20世紀幾乎橫跨所有流行曲風的重要樂器。
時至今日，傳統的外型與單線圈為主的設計無法受到年輕重金屬樂手的青睞，也促使許多廠牌製琴師改良，出現了像是Ibanez、Jackson等俗稱Super Strat外型的吉他，並且改用雙線圈較厚實破音的音色取向設計。
▲Jackson的Soloist系列琴身較Stratocaster有著更狂張的長角與琴頭設計
其實以慣用的木材配置來說，與Strat相同配置的重金屬吉他並不少，也可以說大多是Strat設計的延伸，因此拿Fender吉他玩重金屬並非不可能之事；事實上，還有不少大師也是Fender的忠實粉絲呢！以下我們就來看看以設計給重金屬樂手為初衷的Fender Stratocaster吧！
＃Ritchie Blackmore
▲硬式搖滾與重金屬的先驅，搖滾國歌〈Smoke on the Water〉樂團Deep Purple前吉他手、與惡魔角手勢推手Dio等合組Rainbow樂團，在歷史上無論音樂類型、彈奏手法都不斷被人討論的大將Ritchie Blackmore。
Fender以他名義發行的Stratocaster使用較傳統的U型琴頸，安裝的拾音器為Seymour duncan的SSL-4上下兩段出力較大的單線圈拾音器，好玩的是，為了完美的還原度，中間拾音器的線路是沒有接上的。純白的琴身與黑色的電子零件外觀，顯示出這把琴的主人不同凡響的歷史地位。
＃Dave Murray
說到現代重金屬演化環節中最重要一環英式重金屬新浪潮(N.W.O.B.H.M）當然不可以錯過英倫鐵娘子Iron Maiden啦！Dave Murray等當代樂手大幅提升了重金屬音樂的速度感，Fender為他製作的代言Stratocaster有著少見的Floyd Rose大搖座，提升音準的穩定度，並且做出許多傳統小搖座難以玩出的音色。
不同於現在常見的22格指板，它保留了21格的原始設計，但三組小雙拾音器，音色自然與上述單線圈吉他有著顯著的不同，可以刷奏出更厚實飽滿的音色，加上五段拾音器切換，可說是各種音色玩弄於指掌之中。介於傳統與創新的設計，恰如Iron Maiden樂團對搖滾樂史所造成的影響。
＃YngwieMalmsteen
來自瑞典的YngwieMalmsteen受到Jimi Hendrix燒毀吉他的啟發而成為吉他手，也是新古典金屬的最重要代表吉他英雄，擁有上百把的白色Stratocaster收藏可說是非常瘋狂的愛好者。
過去一些版本有將高把位指板削凹的設計，讓高把位更加順手。但現今市面上流通的版本配置與標準的Stratocaster相去不遠，配備他代言的Seymour duncan YJM單線圈拾音器，出力上更為有力些，不同於重金屬=雙線圈拾音器的迷思，創造出他非常有個性的音色魅力。
＃Jim Root
全世界最主流的殘暴重金屬樂團Slipknot吉他手Jim Root可說是重金屬界的奇葩，擁有非常多的Fender 收藏（但許多也是Custom Shop製琴師相送），而他所代言的Fender Jim Root Stratocaster可說是得到Fender的外皮，卻有著完全不同的靈魂；無論是選用Mahogany琴身、EMG主動式拾音器等配置，都大大跳脫了Fender系列的用料習慣，可說是Fender為了改變形象而投下的市場震撼彈，與之前發行的Telecaster與之後的Jazzmaster都有相當亮眼的銷售數字。
Jim Root接受專訪，一一介紹自己的Fender收藏：
看完以上介紹的另類Strat，是不是有著不同的看法了呢？實際上近年Fender大量推出了雙線圈拾音器的組合，並且收購了Jackson、Charvel等經典的重金屬吉他品牌，無非也是強化在各種曲風的市場佔有率，近年各種Post-Hardcore等曲風也開始大量出現了Fender吉他的身影，相信Fender無論再過多久，還是會在搖滾圈保有重要的一席之地吧！
文字：傀儡
