2024金曲國際音樂節音樂專題「日本動畫與音樂的結合：征服世界的神祕配方」，特別邀請了三位日本動漫、音樂產業前線的業界人士——培育了 LiSA、花澤香菜等知名歌手的 Aniplex 音樂製作人山內真治，與 YOASOBI 的幕後推手日本索尼音樂的製作人屋代陽平、山本秀哉，和與談人梁秩誠一同揭祕 J-Pop 動漫音樂一路來的發展軌跡與幕後祕辛。
無論是去年在《NHK紅白歌唱大賽》締造了集結日、韓偶像現象級合作舞台的 YOASOBI《我推的孩子》主題曲〈Idol〉，或是目前已在 YouTube 突破1.8億點擊數、社群平台上大爆紅的《肌肉魔法使-MASHLE-》主題曲〈Bling-Bang-Bang-Born〉，都在提醒著我們日本動漫與動漫歌曲正以迅雷不及掩耳之勢，擄獲全世界歌迷的心。
HITの方程式：動漫歌曲的搭歌（Tie-up）時代
日本動漫音樂是如何成為了 J-Pop 不可或缺的主力？在動漫、音樂製作產業30年的山內真治表示，動漫音樂一般可分為三種：第一種「動畫歌手、聲優歌手系」代表人物為同時身兼聲優與歌手的花澤香菜；第二種「劇中角色歌手系」是直接讓動漫角色以自己的身分演唱歌曲，如《孤獨搖滾！》、《化物語》與《超時空要塞》；最後一種「歌手搭歌系（Artist Tie-up）」則是會邀請時下活躍於 J-Pop 的歌手為動漫作品獻唱，像是《灌籃高手》找來 WANDS 演唱主題曲〈直到世界的盡頭…〉。
「1990末到2000年初，當時 J-Pop 處於 CD 百萬張狂銷的極盛時期，日劇搭歌至上主義加上大人系動畫的出現，讓看動漫不再是小朋友的專屬，因此也開始出現了 J-Pop 與動漫搭配的風潮。」山內真治分享了 J-Pop 與影視作品的過去，也分享了他體悟出了「 HIT SONG 方程式」：
成人取向的動畫 x J-Pop 歌手獻唱＝ HIT SONG
「就在這個時期日本流行文化也開始慢慢傳向海外，這樣成功的組合模式，也建立了能創造出暢銷的『強勢搭歌（Tie-up）』策略，擴大了『Anison（動畫歌曲）』的市場，也讓動漫不再只是御宅族專屬。但是由於一窩蜂的模仿效應，導致動畫搭歌逐進白熱化，許多理所當然、粗製濫造的作品橫行，讓動畫搭歌進入了低迷期。」不過，就在2022年疫情過後，發生了讓山內真治又驚又喜的事。他表示，《SPY×FAMILY間諜家家酒》主題曲星野源的〈喜劇〉、《鏈鋸人》與米津玄師合作的主題曲〈KICK BACK〉等，動漫作品與歌曲都伴隨著近年全球性的動漫熱潮，獲得空前成功，「這可說是『J-Pop 的逆襲』，是時隔20年來的回歸現象！」
YOASOBI 小說歌曲化的幕後功臣
今年初在台灣舉辦演唱會一票難求的人氣組合 YOASOBI，他們的幕後團隊 YOASOBI Team 索尼音樂製作人屋代陽平、山本秀哉也講起了關於 YOASOBI 的故事。
2017 年索尼音樂旗下成立了monogatary，期望用縮短與創作者距離的小說投稿平台，來尋找可以動畫化的原創新作，但實際運營下並沒有顯著的成果，因此屋代陽平提出了比起發表原作書本或動畫，何不嘗試「將原作小說歌曲化」的路線，這也成為了 YOASOBI 歌曲背後有「小說原型」的主因。
2019 年 YOASOBI 正式出道，小說改編的歌曲〈向夜晚奔去〉歌曲一出便大獲好評，由屋代陽平負責原作小說與社群、山本秀哉負責音樂與創意發想的 YOASOBI Team 也持續產出。然而，這趟旅程中最讓人意外的，肯定是《我推的孩子》主題曲〈Idol〉的大成功了。
「其實主唱 ikura 本身就是《我推的孩子》作者赤坂明的粉絲，因此在拿到合作提案後便接連寫了許多歌曲。團隊其實在一開始壓根也沒預設要走紅，只是希望能想打造出讓大家耳目一新的作品。」「動畫播岀後讓大家非常驚喜的是〈Idol〉大火紅，而在動畫播放結束後，我們也透過因緣際會讓〈Idol〉的熱度能延續，因為當時有許多 K-Pop 偶像會在自己的社群上會拍攝〈Idol〉 Dance Challenge， 讓我們得以接觸 K-Pop 粉絲群體這個不同於動漫粉絲的新市場，也受邀前往了韓國打歌舞台《M Countdown》進行演出。」
《孤獨搖滾！》寫實主義下的真摯感動
在台灣獲得高人氣的動畫《孤獨搖滾！》，是 Aniplex 音樂製作人山內真治的得意之作，他也藉此向大家介紹了他是如何利用讓「劇中角色」演唱屬於自己的歌曲，進而感動無數粉絲。
▲ Aniplex 音樂製作人山內真治。（圖片來源：台視）
「在製作《孤獨搖滾！》時，我們貫徹了一種『對細節的徹底追求，甚至是有點幼稚的執著』的理念！」山內真治說道，「像是動畫中主角小孤獨的樂團第一次登台演出時，因為是第一次所以非常緊張，特別是當演出中看到有觀眾站在後面無聊地玩手機時。這場演出的重點是『生澀』，因此我們特別要求動漫中配合的樂團『團結Band』能真實演繹出那樣笨拙、不完美的感覺。」「這種寫實的感覺或許就能讓有在玩樂團的人產生共鳴，即使不是動漫粉絲也能很快的喜歡上。」
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「我希望讓粉絲也知道參與製作的人們也都非常熱愛作品。」山內真治真摯地說，如果能在作品中感受到背團隊的熱愛與信念，作品本身就會具備十足的感染力。
對細節偏執甚至有些幼稚地執著，貫徹原作去呈現感動人心的動漫歌曲，或許 J-Pop 與動漫的大成功並非偶然，而是來自於這數十年來產業內人士們的熱忱、真誠、信念與對作品的細緻要求，期待未來能看到 Aniplex 和 YOASOBI Team 再次帶給大家感動人心的大作。
編輯記錄：Gabi / 樂手巢編輯部
圖片協力：台視
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