乘載高雅、精美的形象，香奈兒在秀場音樂的選擇上十分豐富，時而以複雜的搖滾，襯托模特兒身上服飾的簡約、俐落，時而又以純淨典雅的純伴奏，凸顯設計上的細緻精美。而活躍於社群媒體的香奈兒，隨著時裝秀一季季的結束，官方皆會分享秀場音樂，與觀眾一起回顧每年精彩絕倫的時裝、高訂秀。2019年不幸逝世的香奈兒領銜設計師及創意總監Karl Lagerfeld自1983年投入於此，至今已過36年，任職期間利用自身無限的創意，成就香奈兒歷年的不敗經典。白髮、太陽眼鏡、手套和筆挺衣領為其標誌性的代表物，相信無論事隔多少年，時尚界永遠保有Karl Lagerfeld的傳奇地位。
Karl Lagerfeld曾受邀完成個人的音樂選輯Karl Lagerfeld《Les Musiques Que J’aime – My Favorite Songs》，內容挑選LCD Soundsystem、Stereolab等經典音樂，更能看出他與音樂圈的緊密關係。Karl Lagerfeld不僅對於秀場音樂提供了自身獨特的音樂品味，更親自進行音樂製作，由此可看出老佛爺對於音樂的堅持與喜愛，另外，在Karl Lagerfeld的交際手腕下，香奈兒每場大秀的DJ都大有來頭，多年與DJ Michel Gaubert的交情更是不在話下，兩人除了多場大秀的合作搭配，更一起開創了Apple Music裡深受喜愛的「Chanel Show Soundtracks」歌單，過去更曾與知名音樂製作人The Hacker合作，The Hacker去年得知Karl Lagerfeld不幸逝世的消息後，不禁感嘆他為時尚界與音樂界帶來的花火。
回顧2017春夏高級時裝秀，為因應世代潮流，Karl Lagerfeld大膽挑戰「宅」之極限，不僅將秀場以大型電腦、電線纏繞以及金屬牆面打造成極具未來感的資料中心，更使開場模特兒化身潔白機器人，帶領觀眾進入奇幻世界。經典的斜紋軟呢外套在2017春夏加入亮麗色彩和多色滾邊裝飾，象徵彩色電線纏繞，而先前大受歡迎的運動帽也在此季將春夏之青春活力渲染至各個角落。選用重新混音後的著名歌曲〈I Feel Love〉，除了保留原唱撲朔迷離之歌聲，使用大量電子音樂使秀場從裡到外散發出迷人的科技感，成功為觀眾留下深刻印象。
〈 I Feel Love (Patrick Cowley Remix)〉- Donna Summer
而2018秋冬的高級訂製秀利用富有巧思的書報攤、小綠椅以及灑落的陽光，重現塞納河畔的巴黎街道，將重點聚焦於巴黎工藝美學，而非盛大的場景佈置，此季的特色在於飄然的下擺設計、高開衩裙擺和小扁帽髮型，完美詮釋了精細、雅緻的風格，雖使用之顏色並非華麗奪目，每套服裝卻依然如藝術品般令人驚艷。〈From The Sea/It Looms (Chapters I & II)〉為開場曲目，先以低音鋪陳，後利用音樂環繞效果製造空靈美感，電子樂與弦樂的搭配更顯優雅、療癒。
〈From The Sea/It Looms (Chapters I & II)〉- Leon Vynehall
迎接新任創意總監Virginie Viard的第一場大秀即為2020春夏時裝秀，以50-60年代法國新浪潮為主題，膝上短褲短裙展現當時自由奔放之社會氛圍，此季印花設計跳脫春天花草框架，利用剪影及手繪，呈現巴黎日夜的不同風貌。風格鮮明的〈Come and Play In the Milky Night〉是來自英國另類樂團立體聲實驗室（Stereolab）的作品，該團屬於前衛搖滾，結合法國香頌、雷鬼、放克和lounge、ambient等電氣元素，共創百變音樂風貌，也經常於歌詞中加入政治議題，因此被視為90年代最具影響力的樂團之一，〈Come and Play In the Milky Night〉利用左右聲道變換製造出立體音效，也在曲目中不時加入特殊的零碎聲音，增添日常及慵懶感，與2020春夏自在、輕鬆的設計理念互相搭配，創造由內而外的清新自然。
〈Come and Play In the Milky Night〉－Stereolab
文字編輯：Nita/樂手巢編輯部
資料來源：Chanel
