搖滾樂的崛起，和青年次文化、社會反抗運動等有著密切關係，極具代表性的便是1960年代以舊金山為主的嬉皮運動，當時崇尚自由、顛覆傳統的風潮，匯聚了新思潮的年輕藝術家，化做許多令人讚嘆的藝術創作。而在那個年代崛起、將迷幻搖滾文化打入主流的Jefferson Airplane（傑佛遜飛船合唱團），他們成功的過程，充滿藝術才華的女主唱Grace Slick功不可沒。
由吉他手Marty Balin和Paul Kantner 1965年在舊金山成立的Jefferson Airplane是第一個走出嬉皮大本營，受到主流唱片公司青睞而在全世界獲得成功的搖滾樂團，引領文化前衛風潮，1966年專輯《Jefferson Airplane Takes Off》首發便大獲好評，1967年，原女主唱Signe Toly Anderson懷孕離團，由Grace Slick取代，帶領樂團邁向下一個輝煌巔峰。
在Grace Slick擔任主唱的時期，Jefferson Airplane音樂集結民歌搖滾﹑藍調﹑硬式搖滾﹑拉丁音樂、印度古典等風格。1967年發行的《Surrealistic Pillow》專輯以迷幻概念為主題，獲得RCA頒發金唱片，成為舊金山迷幻搖滾文化最具代表性的一張作品，其中最著名的〈White Rabbit〉、〈Somebody to Love〉等歌曲展現Grace Slick高亢有力以及抒情嗓音，無疑是樂團成功的大功臣之一，至今仍是搖滾經典。
Grace Slick 1939年生於中產階級家庭，從小遷徙於美國各地，芝加哥、洛杉磯、舊金山、紐約、邁阿密等都市都有她的成長痕跡。1961年大學剛畢業便嫁給電影導演Jerry Slick、搬到舊金山，從事模特兒等工作，也開始寫歌。她先是組了玩票性質的樂團The Great Society，一直到收到Jefferson Airplane的邀請才正式踏入樂壇，勇闖當時男性主導的搖滾樂市場。
退休後的藝術療癒
Grace Slick可十足陰柔又能強悍有力，她擁有強大創作能量、極具辨識度的嗓音及前衛概念，為音樂建立嶄新獨特的風貌，證明女人也能成為樂團主導靈魂人物。然而樂團在商業成功之下，也產生了紛爭，1972年Jefferson Airplane解散，她與Paul Kantner另組了Jefferson Starship（傑佛遜星船），持續走向唱片蓬勃發展的1980年代；而後又改團名為Starship（星船），也曾推出個人作品，Grace Slick仍能在極度競爭、流行樂當道的時代締造驚人佳績。
樂團的成功Grace Slick自是功不可沒，她是在1960年代開創女性搖滾地位的重要人物，如今已從歌壇退休的她提筆將興趣轉向繪畫與寫作，一如她為音樂注入的無限才華，創作繪畫作品的專業，也廣受收藏家、評論家好評。從小就對藝術有興趣的Grace Slick擅長以廣告顏料、鋼筆、墨水、粉彩和鉛筆等多種媒材，在畫布或是筆記本中作畫，從擬真的人物肖像、卡通動物，到極簡線條描繪人體，以繪畫為生活增添娛樂與療癒感。
1998年出版的搖滾回憶錄《Somebody to Love?: A Rock-and-Roll Memoir》畫了Janis Joplin、Jerry Garcia、Jimi Hendrix等1960年代指標性搖滾音樂人，書中也充滿她以《愛麗絲夢遊仙境》為主題的插畫創作。而後作品受到推崇，參加了美國各地的許多藝術展，並於2000年開始展示和銷售自己的藝術品。
Grace Slick過去專注於音樂事業，沒辦法花時間從事繪畫工作，但她的音樂作品還是有著藝術端倪。1974年她推出的首張個人專輯《Manhole》封面由她親手繪製，上面還註明「Child Type Odd Art by Grace」（Grace的兒童風奇特藝術）。而由Jefferson Airplane前團員Jorma Kaukonen和Jack Casady組成的Hot Tuna樂團，1998年推出的精選輯《The Best of Hot Tuna》肖像也出自Grace Slick之手。
Grace Slick不在意外界評論她作品的好與壞，她將視覺藝術視為自己音樂創作的另一種延伸，使她表達創作與藝術不受形式限制：「我認為創造是不斷發生的，而我的生活只是追求這一切結果的過程，有時形式是做音樂，有時是生產，或者可能只是坐著欣賞日落。僅僅看著美麗的事物，就可以使它（創造）存在。」
文字整理：Anita／樂手巢編輯部
資料來源：Grace Slick、Rock Star Gallery、Saatchi Art
