引領迷幻搖滾文化從巔峰到退休,Grace Slick藝術創作不設限

搖滾樂的崛起,和青年次文化、社會反抗運動等有著密切關係,極具代表性的便是1960年代以舊金山為主的嬉皮運動,當時崇尚自由、顛覆傳統的風潮,匯聚了新思潮的年輕藝術家,化做許多令人讚嘆的藝術創作。而在那個年代崛起、將迷幻搖滾文化打入主流的Jefferson Airplane(傑佛遜飛船合唱團),他們成功的過程,充滿藝術才華的女主唱Grace Slick功不可沒。

由吉他手Marty Balin和Paul Kantner 1965年在舊金山成立的Jefferson Airplane是第一個走出嬉皮大本營,受到主流唱片公司青睞而在全世界獲得成功的搖滾樂團,引領文化前衛風潮,1966年專輯《Jefferson Airplane Takes Off》首發便大獲好評,1967年,原女主唱Signe Toly Anderson懷孕離團,由Grace Slick取代,帶領樂團邁向下一個輝煌巔峰。

 

在Grace Slick擔任主唱的時期,Jefferson Airplane音樂集結民歌搖滾﹑藍調﹑硬式搖滾﹑拉丁音樂、印度古典等風格。1967年發行的《Surrealistic Pillow》專輯以迷幻概念為主題,獲得RCA頒發金唱片,成為舊金山迷幻搖滾文化最具代表性的一張作品,其中最著名的〈White Rabbit〉、〈Somebody to Love〉等歌曲展現Grace Slick高亢有力以及抒情嗓音,無疑是樂團成功的大功臣之一,至今仍是搖滾經典。

Grace Slick 1939年生於中產階級家庭,從小遷徙於美國各地,芝加哥、洛杉磯、舊金山、紐約、邁阿密等都市都有她的成長痕跡。1961年大學剛畢業便嫁給電影導演Jerry Slick、搬到舊金山,從事模特兒等工作,也開始寫歌。她先是組了玩票性質的樂團The Great Society,一直到收到Jefferson Airplane的邀請才正式踏入樂壇,勇闖當時男性主導的搖滾樂市場。

退休後的藝術療癒

Grace Slick可十足陰柔又能強悍有力,她擁有強大創作能量、極具辨識度的嗓音及前衛概念,為音樂建立嶄新獨特的風貌,證明女人也能成為樂團主導靈魂人物。然而樂團在商業成功之下,也產生了紛爭,1972年Jefferson Airplane解散,她與Paul Kantner另組了Jefferson Starship(傑佛遜星船),持續走向唱片蓬勃發展的1980年代;而後又改團名為Starship(星船),也曾推出個人作品,Grace Slick仍能在極度競爭、流行樂當道的時代締造驚人佳績。

樂團的成功Grace Slick自是功不可沒,她是在1960年代開創女性搖滾地位的重要人物,如今已從歌壇退休的她提筆將興趣轉向繪畫與寫作,一如她為音樂注入的無限才華,創作繪畫作品的專業,也廣受收藏家、評論家好評。從小就對藝術有興趣的Grace Slick擅長以廣告顏料、鋼筆、墨水、粉彩和鉛筆等多種媒材,在畫布或是筆記本中作畫,從擬真的人物肖像、卡通動物,到極簡線條描繪人體,以繪畫為生活增添娛樂與療癒感。

1998年出版的搖滾回憶錄《Somebody to Love?: A Rock-and-Roll Memoir》畫了Janis Joplin、Jerry Garcia、Jimi Hendrix等1960年代指標性搖滾音樂人,書中也充滿她以《愛麗絲夢遊仙境》為主題的插畫創作。而後作品受到推崇,參加了美國各地的許多藝術展,並於2000年開始展示和銷售自己的藝術品。

Grace Slick過去專注於音樂事業,沒辦法花時間從事繪畫工作,但她的音樂作品還是有著藝術端倪。1974年她推出的首張個人專輯《Manhole》封面由她親手繪製,上面還註明「Child Type Odd Art by Grace」(Grace的兒童風奇特藝術)。而由Jefferson Airplane前團員Jorma Kaukonen和Jack Casady組成的Hot Tuna樂團,1998年推出的精選輯《The Best of Hot Tuna》肖像也出自Grace Slick之手。

Grace Slick不在意外界評論她作品的好與壞,她將視覺藝術視為自己音樂創作的另一種延伸,使她表達創作與藝術不受形式限制:「我認為創造是不斷發生的,而我的生活只是追求這一切結果的過程,有時形式是做音樂,有時是生產,或者可能只是坐著欣賞日落。僅僅看著美麗的事物,就可以使它(創造)存在。」

文字整理:Anita/樂手巢編輯部
資料來源:Grace SlickRock Star GallerySaatchi Art