嗨!【音樂工作者】從幕前到幕後,瘋狂麥斯配樂:Junkie XL

也許你記得 2002 年世界盃足球賽 Nike 廣告強力放送的貓王 Remix,你可能也記得電影「瘋狂麥斯」裡緊湊的配樂;這些音樂都是出自音樂人Tom Holkenborg(Junkie XL) 之手。

在荷蘭長大的 Holkenborg ,媽媽是音樂老師,從小就跟著母親學習古典音樂,也因為興趣學習打鼓跟彈吉他。從十幾歲開始玩樂團的他,因為在當地樂器行打工而接觸到剛開始盛行的合成器跟 drum machine;也開始實驗結合電子音樂跟類比樂器的創作方式。他在 1997 年推出 “Junkie XL” 的第一張專輯後開始在世界各地巡迴演出,但也約莫在那時候開始對電影配樂和遊戲配樂感興趣。

ss

探索遊戲配樂的可能性

他在 EMUSICIAN 的訪談中提到:「90年代中期,遊戲開發商開始找音樂人合作談音樂授權,那個模式在當時還算很新,畢竟沒有人知道遊戲產業會怎麼發展,也不知道該談多少的授權費。那時候有人開始聯繫我,想要取得我的音樂作品授權用在遊戲裡。那個契機激起了我的興趣,我超想要跟那些遊戲開發商聊,希望他們可以直接找我做遊戲音樂,而不是採用我現有的作品 。」

抱著這樣的想法, Junkie XL 在 1998 年得到跟 Microsoft 合作賽車遊戲 「Quantum Redshift」的機會,兩年後遊戲上市,從此開啟他的遊戲配樂大門。

另外一個重大契機是在 2002 年, NIKE 採用他做的貓王混音歌曲「A Little Less Conversation」當世界盃廣告主題曲,這首混音版本立即紅遍世界各地,登上 27 個國家的排行榜第一名。那時候 Holkenborg 做了一個重大決定:從荷蘭搬到洛杉磯去。他說:「那首歌是我的音樂人生涯轉捩點,也改變了我的人生。那時我個人也正在經歷一段痛苦的時間,在那一年我的母親跟姊姊都過世了。非常難熬。我決定要做些非常激烈的改變,所以決定搬到 LA 去。」

從排行榜藝人到電影配樂助理

開始專心發展配樂工作的 Holkenborg,搬到 LA 後,決心不要利用自己身為藝人的光環幫自己加持鍍金,而是老老實實的從產業的基層開始做起。他開始擔任知名配樂家 Harry Gregson‑Williams 的助理,慢慢的從頭開始學習。他曾在Sound On Sound 訪談提到這段時光:「為了要學習配樂,我做了很多不是那麼光鮮亮麗的基本功,像是當助理處理瑣事、剪 Sample…等,但是同時我做的 REMIX 還在世界各地排行榜上,真的是很奇特的狀況!」

幾年之後,有天他接到一通奧斯卡配樂家 Hans Zimmer 的電話,Zimmer 說:「每個人都說我得來認識你,但是我還真不知道你是誰啊!」於是 Holkenborg 到 Zimmer 家拜訪,也開始合作;不久之後他們之間的合作關係越來越密切,像是電影「全面啟動」、「超人:鋼鐵英雄」…等,迅速的讓 Junkie XL 在電影配樂界開始聲名大噪。接著 Junkie XL 成為「瘋狂麥斯」、「死侍」的主要配樂。

▼Junkie XL 很常在 Youtube 頻道上分享自己做音樂的方式

Junkie XL的建議

在這篇文章最後,分享 Holkenborg 給的務實建議:

如果像他一樣曾是幕前音樂工作者,要轉往配樂發展,他提醒:「從事影片、廣告、遊戲配樂,與身為一個音樂人的要求是完全不同的,配樂必須跟整個團隊工作,不是只有你能掌控結果。許多音樂人無法接受批評、工作壓力,或是做電影配樂時,過程可能來來回回數十次的版本修改,甚至有時得全盤砍掉重練…等,這些都是心態必須調適的部分。」

針對有志成為配樂師的年輕音樂人,他建議:「你要知道,我花了十年的時間才搞懂這個產業運作的方式。除非你真的是擁有爆炸驚人的才華,不然只是到處送 DEMO ,也不會有什麼機會得到真正好的回應。我認為對於有志從事配樂的年輕人來說,最好的方法就是找一位你會想為他工作、有才華的配樂師。 Hans Zimmer 是站在頂端了,但是在他之下,光在 LA 就有上千個職業作曲家啊!」

 

文字:Hyphen

嗨!【音樂工作者】CSI影集配樂家的10個職涯建議