先前曾介紹過冰島音樂人的 Ólafur Arnalds 的工作室，也曾有幸親自訪問過 Arnalds；今年初讀到他接受 The Line Of Best Fit 訪談，分享了他在 20-30歲之間十年裡學習到的事。
關於音樂創作
在這十年裡，Arnalds 學會在音樂裡以「輕描淡寫」的角度，表達出更強的情緒張力。最近適逢他第一張專輯 “Eulogy for Evolution”發行滿十年，他也邁向人生第 30 個年頭，Arnalds 決定重新發行第一張專輯作為紀念，他向訪談者 Paul Bridgewater 提到：「我其實很不敢重聽那張專輯。因為我真的很久很久沒聽了。但是重新回顧那張專輯，當時如果我想要表達很壯闊的事，我就會做很壯闊的音樂；如果我想表達哀傷的情緒，我就會讓你很揪心。到了現在，我可以開始用雲淡風輕的方式表達這些東西，這其實很困難，但是當你能這麼做，才是更有力道的事。」
關於演出
Arnalds 認為現場演出的迷人之處，在於它的不完美。否則大家可以在家裡聽 CD 就好了。現場演出的條件跟錄音室條件不同，所以音樂人演出時，也不該用一樣的方式演奏。他也認為，音樂人不該只演奏專輯裡大家都想聽的歌曲，也不應該以專輯版本的方式詮釋。
「在錄音室裡，監聽喇叭、聆聽體驗跟空間環境，會影響你在製作專輯時音樂的呈現； 在音樂廳現場演出時，條件又完全不一樣，你必須按照不同的情況作改變。」人們會想到現場看演出，是因為現場演出是有人性溫度的，所以小缺陷也能被接受，驚喜跟不完美都是演出的一部份。
關於 Iceland Airwaves 音樂節
從 1999 年開始舉辦的冰島 Iceland Airwaves 音樂節，是音樂迷的年度盛事； Arnalds 也以樂迷的身份參加了十多年，他說：「以樂迷的角度來看音樂節，我很早就了解誰是主秀不重要。不要因為你打算看哪個特定音樂人或樂團才去 Airwaves 音樂節。你就去參加，然後放鬆玩。有些年我甚至沒有看演出，只是待在會場大廳跟朋友們碰面，那些時候也跟我卯起來連看 30 團一樣好玩。如果你打定一定要看某個團，那你蠻可能會因為排隊或是被別的演出吸引而錯過它們。試著隨波逐流，自在的走走看看，那裡不會有什麼爛演出的。」
▲Ólafur Arnalds 於 2012 年 Iceland Airwaves 音樂節。
關於人性
這幾年 Arnalds 明顯感受到「沒有人本身就是特別善良或是特別壞的。」他認為人們喜歡把人格特質掛在嘴邊，是因為這樣做，我們的大腦才能理解。但是當有人對他做了不好的事，他會試著不以他們的行為來評斷為人，因為行為常常是在某種條件下的反射。許多科學家指出，習慣跟大腦的經驗，大概只佔據了反應行為 50% 的原因。 Arnalds 認為所謂的「自由」這個論點其實被摧毀了，我們每個人都只是因為條件跟狀態在做反應。這些年，他試著去相信：「如果我們能改變條件跟環境，那就能改變人，幫助人變得更好。」
資料來源：The Line of Best Fit、KEXP
文字整理：Hyphen
