錄製人聲 Vocal 一直都是音樂製作很重要的一環，許多流行音樂製作人及混音師也喜歡戲稱 Vocal Track為 “the Money Channel” ，意味著好的 Vocal 負擔著一首歌的成敗。
注意人聲是否 overloaded
沒有人不喜歡 Distortion 的效果，各種類比器材的不同 Saturation 程度也被視為是有個性的染色；只是在錄製人聲的時候，除非是刻意在錄音時就想錄製失真 Vocal 效果，否則即使現在有 iZotope RX 等修復軟體，超載的人聲還是像超載的人生一樣難以修補。
製作人 Ben Lindell (合作藝人有50 Cent, MGMT, Chromeo.) 提到了幾種發生在不同階段的常見錄音失真狀況：
- 鐵肺歌手可能會讓麥克風的震膜產生失真
- 在麥克風前級推太多 Gain，會讓訊號過度染色
- 壓縮器或是 Limiter 沒有設定正確也會增加失真
- 進到Converter (類比數位轉換器)的訊號過大，也會增加 Clipping。
如何避免錄製 Vocal 失真？
如果在正式錄音前就發現有 Vocal 失真的狀況， Lindell 建議最快的解決方式是往訊號流源頭追溯發生Distortion的階段，以他自己常用的錄音訊號流來說通常是：
麥克風–麥克風前級–壓縮器–Converter–DAW
- 如果訊號過大讓 Converter產生失真，他就將壓縮器的 Output Level 降低
- 如果聽起來還是失真，那可能進到 Compressor 的訊號就已經失真，它通常會暫時關掉 Compressor 確認，或是將 compressor 的上一階段訊號流，也就是麥克風前級的 Gain 調小。
- 如果還是聽到失真，那有可能麥克風本身就已經過載了，那就啟用麥克風上的 Pad 功能，或是直接換一支可以承受更大音壓的麥克風。
如果Vocal已經 distorted…
如果錄製出來的 Vocal 已經失真，那就端看失真狀況是否與整首歌 production 是否能搭配，有時候些微的失真能夠增加Vocal的個性；但是如果過度失真的 Vocal，要把它修復成乾淨的 Vocal 就像是要把熟飯回復成生米一樣，是不可能的。
Lindell 分享了他處理失真 Vocal的做法：
- 重錄：如果說失真的狀況無法接受，那也就只能請歌手再錄製一次。
2.增加更多的 Distortion 效果。 Distortion 是非常大膽直接的音色效果，可以戲劇性的改變 Vocal的感覺，當重錄不是選項時， Lindell 通常會選擇直接加更多 Distortion 效果，讓它變成刻意設定的 production 音色選擇。
- 用 EQ Filter： 在高頻跟低頻上 Filter 掉一些頻率可以修飾掉最刺耳的失真頻段。
除了注意人聲是否失真之外，著有 “Music Producer’s Handbook” “The Mixing Engineer’s Handbook” 等暢銷音樂製作書籍的 Bobby Owsinski 也列出了錄製人聲時需要注意的事項：
- 歌手耳機裡的監聽音量是否合適？
如果說背景音樂太大聲，歌手為了要聽到自己，唱歌可能會過度用力或是音調偏高；但是如果音樂太小聲，歌手可能又會唱的太保守；在錄音時要與歌手確認合適的音量比例，也可選擇性的把一些音軌調小甚至 Mute掉。 - 歌手的 Vocal 是否要送一些空間 Reverb 或是 Delay 在他的監聽Mix裡？適度的空間效果可以幫助歌手唱得更自然，但是過多空間效果容易讓歌手失去判斷。
- 環境是否舒適？有些歌手喜歡很明亮的照明，有些則是在昏暗的燈光裡比較自在，盡可能營造舒服的錄音環境，幫助歌手進入歌曲中。
- 控制室裡的 Talkback 麥克風是否有開啟呢？在錄製不同 Takes 之間的空檔中，若耳機傳來的是無止境的沈默或是斷斷續續的空白，常會讓歌手感到焦慮。
除此之外，很多時候當錄了完美的 Take 後，再回放時才發現 Click 串音也錄進去了，那真的會是驚悚的瞬間，所以也要記得檢查麥克風是否也會錄到耳機裡傳出的聲音？如果耳機聆聽音量很大，或是歌手聲音相對小，或是錄製編曲較安靜的歌，很可能會讓音樂或是節拍器的 Click 竄出耳機，被靈敏的錄音室麥克風捕捉下來，也會造成 Editing 跟混音時的困擾。在錄音時發現串音問題可以調整耳機裡的監聽音量、背景音樂或是Click的音量，或是考慮換封閉性更強的耳機 （但是耳機如果太緊，有些歌手也會不太習慣，也可能會影響音準跟表現）
參考資料：Puremix、Bobby Owsinski
文字：Hyphen
