無奈小時候是先跟著阿公看日本的摔角節目，長大後才認識美國重金屬樂團 KISS，導致每次看到日本視覺系鼻祖 X Japan 的偶像，都會在腦中浮現團員架拐子、過肩摔、彈簧繩衝刺過場的畫面⋯⋯
其實也差不多啦！1973 年創團的 KISS 以招牌小丑妝、黑色華麗舞台服裝，還有吐血、噴火、吉他冒煙、火箭噴射、鼓具漂浮，以及各種煙火燃放舞台效果，奠定重搖滾樂迷心目中不可磨滅的印象。不認識 KISS 的朋友，下面這個 live 影片一定要點開看啊！猙獰細膩的臉部演出與川劇變臉與日本能劇有異曲同工之妙，這不是假鬼假怪，這叫藝術！
是不是很熱血沸騰～～如果你愛上這個吐血橋段，覺得意猶未盡，來！點這裡你可以看到歷年吐血演出精華版，看完本篇 Cover Art 就可以接著去買番茄汁練習了！
▲ 美國重金屬搖滾團體 KISS，創於 1973 年，以招牌小丑妝容、服裝與驚人的舞台效果餵養出一批重口味的樂迷。
KISS 團員自從 1973 年創團後不斷更改陣容，最知名的四名團員都取了充滿戲劇效果的綽號——呼吸火焰的惡魔（the fire-breathing Demon）貝斯手兼主唱 Gene Simmons、雜技表演的星之子（the acrobatic Starchild）節奏吉他手兼主唱 Paul Stanley、拋擲斧頭的太空人（the axe-slinging Spaceman）主奏吉他手兼主唱 Ace Frehley、漂浮的貓人（the levitating Catman）鼓手兼主唱 Peter Criss！
此外，每名團員都擁有招牌妝容，神祕感增添 KISS 的話題性，之後也為 KISS 妝容註冊版權，由一路堅守樂團的 Gene Simmons 和 Paul Stanley 持有。
▲ KISS 經典陣容的四張臉譜——惡魔、貓人、星之子、太空人。
「我們總要歷經一番折磨才能完美地將妝容畫到臉上。」節奏吉他手 Paul Stanley 表示：「我記得被臉上的黑色眼妝弄瞎好幾次，一開始白色顏料是用可以在隨便一家藥房買到的氧化鋅乳霜（氧化鋅有治療皮炎、創傷、潰瘍，與防曬、遮瑕等效果。），當時我們不知道自己在幹麼，只想把臉弄白，於是將大量的氧化鋅拍打塗抹到臉上，最後研發出我們專屬的『小丑白』（clown white）。」
至於黑色的妝容，本來是用 Maybelline 的防水眼線筆，不過這是用來畫眼線的，如果拿來在眼部畫一顆黑色大星星就難逃龜裂的命運，於是改用黑色的油脂棒（grease stick，專門畫在臉上的固態油脂顏料）。自從主奏吉他手 Ace Frehley 出車禍傷到臉後，上妝變得不容易，也因此每張 Ace Frehley 帶妝容的照片都經過後製。
在異常炎熱潮濕的表演現場，這些妝容就會像下雨一樣在臉上發動一場驚天動地的土石流。團員只好快速跑到舞台一旁，抹上更多的小丑白。
Gene Simmons 化妝示範：
儘管 KISS 形象離經叛道，拍封面時也從披頭四的音樂藝術汲取靈感，1974 年發行的首張同名專輯，封面的黑背景與團員陣列構圖即取經自披頭四的《With the Beatles》與《Meet The Beatles》專輯封面，照片由攝影師 Joel Brodsky 拍攝，以黑背景醞釀更豐富的想像空間。
▲ 1974 年 KISS 發行首張同名專輯，構圖從披頭四專輯封面得到靈感。
▲ 披頭四 1963 年專輯《With the Beatles》封面。
▲ 披頭四 1964 年專輯《Meet The Beatles》封面。
KISS 1974 年專輯《Hotter than Hell》，封面藝術添加日本漫畫元素，背面的團員照片由攝影師 Norman Seeff 在一場瘋狂的派對拍攝，可以看出大家都醉茫茫的模樣。背圖中央的小丑臉圖騰結合四名團員的妝容元素。右上方的日文「地獄のさけび」意指「地獄的呼聲」。下方置中的漢字「力」成為後續 1970~1980 年間 KISS 視覺設計的核心素材，最多發揮在鼓具裝飾上。
▲ KISS 1974 年專輯《Hotter than Hell》封面。
▲ Kiss 1974 年專輯《Hotter than Hell》背面。
KISS 1976 年專輯《Destroyer》封面由奇幻漫畫家 Ken Kelly 繪製，最初是貝斯手兼主唱 Gene Simmons 注意到 Ken Kelly 的作品，藝術家要求先看過 KISS 的 live 秀後以汲取創作靈感，KISS怪異躁動的演出讓藝術家震驚不已，也難怪他會畫出世界末日惡魔版封面。
不過，第一版設計卻因為傳達出毀滅城市的暴力感，而被唱片公司退回。第二版設計團員們站在高崗上，從黃橘過渡到紫藍色的背景，加上手舞足蹈的動作推敲，倒有幾分登頂看日出的狂喜氛圍。
▲ 畫面中的 KISS 因看似縱火燒毀城市，以暴力因素退回藝術家 Ken Kelly 繪製的第一版《Destroyer》專輯封面。
▲ KISS 1976 年專輯《Destroyer》第二版封面改成站在高崗上的攻頂健康版。
儘管封面被改，能拿到下一張專輯的設計機會比較重要，Ken Kelly 接著被委任繪製1977年的《Love Gun》封面，畫面有希臘神殿的儀式感，也反映出80年代黑色皮衣女郎風潮。
▲ KISS 1977 年專輯《Love Gun》封面由 Ken Kelly 繪製。
掩蓋真面目的 KISS 小丑妝，在1980年專輯《Unmasked album》封面成為一則迷你漫畫，由藝術家 Victor Stabin 創作，探討廬山真面目。
▲ KISS 1980年專輯《Unmasked album》封面是一幀揭露面具下真相的迷你漫畫。
直到 1983 年發行《Lick It Up》專輯時，KISS 才毅然決然地拋下招牌妝容與服裝，以真面目出現在大螢幕前，然而，神祕的 KISS 小丑妝還是比他們的廬山真面目更為世人擁戴。儘管團員真面目都挺俊俏的，但缺少令人驚豔的 KISS 招牌妝容與舞台妝，看起來與一般70年代樂團無異，也少了樂迷玩扮裝的參與感。
▲ KISS 1983 年專輯《Lick it Up》首度卸下招牌妝容，以真面目示人。
KISS 風格化的音樂形式深深影響了樂壇舞台效果設計與視覺系樂團發展，無論你愛不愛，他們絕對是一眼就烙在你心田的 KISS。
撰文：蔡舒湉
圖片來源：Pinterest、The Beatles、Amazon、kiss.wikia、Ken Kelly、wikia、Necramonium、caratulas
