美國創作才子 Lauv 自2015年正式出道以來，總以個人經驗釀成首首人氣經典，出道曲〈The Other〉道出分手的情緒經歷引起共鳴，不僅名列 Spotify 全球百大歌曲榜，也讓 Lauv 之名進入大眾視野；2017年單曲〈I Like Me Better〉更是不遑多讓，不僅成為 Netflix 電影《愛的過去進行式》配樂，在 Spotify 上更突破10億次收聽。然而在音樂獲高度好評與肯定後，Lauv 卻陷入憂鬱漩渦，思考著所謂名利與快樂的意義，最後將所遇所感醞釀成歌，匯集成即將在今年端出的第二張專輯《All 4 Nothing》。今年3月，他也在線上媒體視訊搶聽會上，娓娓道來這些年的蛻變與經歷。
2020年發行首張錄音室專輯《~how i’m feeling~》後，歷經疫情隔離期，Lauv 更加順理成章地埋首在洛杉磯的家中作音樂，卻漸漸意識到自己變成工作狂，失去生活平衡。為了擺脫這樣的狀況，他翻轉創作模式，不再執著於雕琢歌詞，決定以更隨興地態度作音樂：「我沒預先想好什麼，就在工作室拿起麥克風哼唱，或許會搭配一些在 YouTube 上找到的 beat，沒有時間思考要說什麼就去做，感覺心正在教導我新的事物，旋律更樸實、更個人化，最後回去聽時就發現，哇，我竟然能寫出、想出這樣的東西，我想這就是 freestyle 最酷的地方。」
搶先釋出的首支單曲〈26〉，展現 Lauv 生動的說故事功力，誠實袒露自己私密的內心想法，以成長故事為引子，一再打動聽者的心。一貫的電子曲風基底下，柔緩的氛圍搭配 Lauv 憂鬱的聲線，唱出了他近年自然而然、發自內心的想法，訴說當時26歲的 Lauv 的成長獨白：享有名氣卻無法填補內心空洞、擁有財富卻買不了時間；看似成功的人生卻感受不到快樂而陷入迷惘。
日前釋出的專輯同名歌曲〈All 4 Nothing (I’m So In Love)〉，則描寫 Lauv 深陷戀愛又快樂又焦慮的感受，他在訪談中透露，女友在疫情期間帶給他很多能量，如今這些情緒與經歷也都化為音樂作品。
雖然新專輯8月才會推出，但 Lauv 透露在〈26〉釋出前，就已經把整張專輯製作完成，善於使用多種樂器的他，自認在新專輯中，將吉他和合成器作出了很好的平衡，並特別透露尤其使用了很多 Roland JUNO-106 的合成器聲響，增加旋律的層次；此外，延續〈26〉直白的口吻與創作形式，也會是一張很原始（Raw）的專輯。
不只在創作上有了新的蛻變與翻轉，Lauv 將新專輯非常即興地態度也帶入生活。他分享過去這段時間，不僅看更多表演和電影，還開始嘗試上網球課，連現在綠色頭髮也是一時興起改造。他在車上聽完製作人完成的新專輯混音後，覺得作為歌手的自己有了不同以往的呈現，於是閃過一個瘋狂又有點荒謬的想法：「這些作品讓我有種主流搖滾明星的感覺，那我來理頭髮然後染成綠色好了！」而他最後還真的實踐了，期許從方方面面，用全然不受限而「freestyle」的態度，帶給樂迷全新的創作印象！
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撰文：林子涵 Emerald
資料協力：環球音樂
樂手巢雜誌Vol.13 獨家專訪 Slash，1月12日發行：https://ysolife.com/yso-mag-vol-13/
