美國創作才子 Lauv 用即興創作打開內心,新作《All 4 Nothing》道出成長的迷惘經歷

美國創作才子 Lauv 自2015年正式出道以來,總以個人經驗釀成首首人氣經典,出道曲〈The Other〉道出分手的情緒經歷引起共鳴,不僅名列 Spotify 全球百大歌曲榜,也讓 Lauv 之名進入大眾視野;2017年單曲〈I Like Me Better〉更是不遑多讓,不僅成為 Netflix 電影《愛的過去進行式》配樂,在 Spotify 上更突破10億次收聽。然而在音樂獲高度好評與肯定後,Lauv 卻陷入憂鬱漩渦,思考著所謂名利與快樂的意義,最後將所遇所感醞釀成歌,匯集成即將在今年端出的第二張專輯《All 4 Nothing》。今年3月,他也在線上媒體視訊搶聽會上,娓娓道來這些年的蛻變與經歷。

2020年發行首張錄音室專輯《~how i’m feeling~》後,歷經疫情隔離期,Lauv 更加順理成章地埋首在洛杉磯的家中作音樂,卻漸漸意識到自己變成工作狂,失去生活平衡。為了擺脫這樣的狀況,他翻轉創作模式,不再執著於雕琢歌詞,決定以更隨興地態度作音樂:「我沒預先想好什麼,就在工作室拿起麥克風哼唱,或許會搭配一些在 YouTube 上找到的 beat,沒有時間思考要說什麼就去做,感覺心正在教導我新的事物,旋律更樸實、更個人化,最後回去聽時就發現,哇,我竟然能寫出、想出這樣的東西,我想這就是 freestyle 最酷的地方。」

搶先釋出的首支單曲〈26〉,展現 Lauv 生動的說故事功力,誠實袒露自己私密的內心想法,以成長故事為引子,一再打動聽者的心。一貫的電子曲風基底下,柔緩的氛圍搭配 Lauv 憂鬱的聲線,唱出了他近年自然而然、發自內心的想法,訴說當時26歲的 Lauv 的成長獨白:享有名氣卻無法填補內心空洞、擁有財富卻買不了時間;看似成功的人生卻感受不到快樂而陷入迷惘。

日前釋出的專輯同名歌曲〈All 4 Nothing (I’m So In Love)〉,則描寫 Lauv 深陷戀愛又快樂又焦慮的感受,他在訪談中透露,女友在疫情期間帶給他很多能量,如今這些情緒與經歷也都化為音樂作品。

雖然新專輯8月才會推出,但 Lauv 透露在〈26〉釋出前,就已經把整張專輯製作完成,善於使用多種樂器的他,自認在新專輯中,將吉他和合成器作出了很好的平衡,並特別透露尤其使用了很多 Roland JUNO-106 的合成器聲響,增加旋律的層次;此外,延續〈26〉直白的口吻與創作形式,也會是一張很原始(Raw)的專輯。

不只在創作上有了新的蛻變與翻轉,Lauv 將新專輯非常即興地態度也帶入生活。他分享過去這段時間,不僅看更多表演和電影,還開始嘗試上網球課,連現在綠色頭髮也是一時興起改造。他在車上聽完製作人完成的新專輯混音後,覺得作為歌手的自己有了不同以往的呈現,於是閃過一個瘋狂又有點荒謬的想法:「這些作品讓我有種主流搖滾明星的感覺,那我來理頭髮然後染成綠色好了!」而他最後還真的實踐了,期許從方方面面,用全然不受限而「freestyle」的態度,帶給樂迷全新的創作印象!

 

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撰文:林子涵 Emerald
資料協力:環球音樂

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