約翰柯川四重奏支柱、爵士鋼琴家McCoy Tyner逝世,卒年81歲

爵士鋼琴家麥考伊泰納(McCoy Tyner)自1960年代至2009年以領頭羊之姿錄製數十張專輯,他以1960年代與約翰柯川(John Coltrane)合組四重奏聞名,2002年榮獲美國爵士樂音樂家的最高榮譽-國家藝術基金會爵士大師獎(NEA Jazz Master),其藍調式、強健節奏感的演奏風格,60年來不斷影響爵士鋼琴家。2020年3月6日星期五他在紐澤西家中逝世,卒年81歲。

▲McCoy Tyner生涯最璀璨的事蹟是60年代中期,與美國爵士薩克斯風手John Coltrane、貝斯手Jimmy Garrison、鼓手Elvin Jones組成四重奏。

McCoy Tyner生於1938年,在費城長大,從13歲開始演奏鋼琴,高中時學習古典樂,並與R&B樂團一起表演。在聽過咆勃爵士樂(bebop)巨星如Thelonious Monk、Bud Powell過後,從此迷上爵士。他的第一場精湛演出,是1960年與薩克斯風手Benny Golson和小號手Art Farmer創立的傑出爵士六重奏The Jazztet一起表演,同年他加入約翰柯川的樂團。

2000年接受音樂網站《Innerviews》訪問時,McCoy Tyner談到他的即興創作方法:「我演奏時喜歡探險,我也希望有這樣做的自由,而不只是做『表面』或不一樣的東西而已。我喜歡做實驗,並帶領人們一同前進,再帶他們回航,就像一次航行。」這些特質吸引薩克斯風傳奇約翰科川邀約組團,1961年他在《紐約時報》形容McCoy Tyner:「他就是那種給我翅膀的人,讓我不時從地面起飛。」

McCoy Tyner相當仰慕約翰柯川,讚賞他的聲音、演奏技法與概念,「對我們來說他是個英雄。」21歲時他首次與約翰柯川一同演出,鼓手Elvin Jones於同年加入,並於1961年錄製了《My Favorite Things》專輯,貝斯手Jimmy Garrison於1962年加入後,底定經典四重奏陣容。他的藍調色彩與連續性風格奠定四重奏的節奏基礎,同時完美襯托約翰科川的薩克斯風高音滑翔,在約翰柯川四重奏完成《A Love Supreme》、《Crescent》、《Coltrane Live at Birdland》等專輯。此外,他也與薩克斯風手Joe Henderson、Wayne Shorter與小號手Freddie Hubbard合作錄製專輯。

根據《Jerry Jazz Musician》音樂網站,McCoy Tyner說:「《A Love Supreme》是巔峰了,我們到達某個特定點,一個在溝通面、精神感觸面,介於我們之間的最高點。我們是非常好的朋友,我們喜歡一起演奏,凡事以音樂為優先,這也是樂團的哲學理念,音樂至上。我認為《A Love Supreme》絕對可以反映這個故事。」

隨著約翰柯川的音樂風格越來越狂野,60年代中期也引入薩克斯風手Pharoah Sanders和鼓手Rashied Ali,McCoy Tyner感到越來越無所適從。1965年出現《Ascension》和《Meditations》等自由爵士樂的傑出作品之後,McCoy Tyner決定離開樂團,他說:「我看不到自己對那樣的音樂有任何貢獻。」

離開約翰柯川的樂團後,McCoy Tyner開始探索受放克與搖滾影響的素材,也持續發展後咆勃爵士樂(post-bop)聲響。他告訴《Innerviews》:「我愛上我的樂器,所以基本上我遠離融合爵士樂(fusion),我一點也不受它吸引。我的聲音和自我絕對是在原聲鋼琴中得到體現。」他後期演藝生涯大多採個人演出形式,不過他一向特別重視群體互動,柯川樂團的黃金準則一直是他努力堅持的標準。

McCoy Tyner的影響力也遠超過爵士範疇,根據《NPR》報導,藍調樂團Allman Brothers吉他手Derek Trucks說:「他創造一種風格,如瀑布般傾瀉、層層疊疊的四分之一,我意思是,這種聲音很美,是種真正向前推進的聲響。他維持這種風格,而且每次我聽到都有種貨物列車駛來的感覺。」

文字整理:Lala/樂手巢編輯部

資料來源:RollingStonenytimesinnerviews

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