《曾經。愛是唯一》原聲帶: The Frames Glen Hansard 與捷克少女 Markéta Irglová 用音樂譜出最純粹的戀曲

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《曾經。愛是唯一》(Once)讓導演 John Carney 初嘗走紅滋味,雖然沒有黃金卡司也沒有絢麗的特效,預算也只有13萬歐元且要趕在17天內拍攝完成,就連配樂也大多由飾演男女主角的 Glen Hansard 與 Markéta Irglová 所創作及演唱。但也正是如此,電影裡情感間的流動顯得格外純粹,比起台詞主角們更像是在用音樂對話,使得觀影完仍餘韻猶存,配樂在腦海裡揮之不去。這樣的深入人心之作,上映後佳評如潮也締造不少佳績,更以主題曲〈Falling Slowly〉在奧斯卡獲得最佳電影原創歌曲。


圖片來源:Once Facebook。

《曾經。愛是唯一》未幫角色取名,只用年輕人(Guy) 和女孩(Girl)來稱呼主角。電影描述在街頭賣藝的年輕人(Glen Hansard 飾),白天為了賺取更多打賞而都唱些膾炙人口的歌曲,夜晚人煙變稀少後便演唱自己的創作,這是他少數能發表創作的舞台;女孩飽受經濟所苦,帶著母親與女兒在都柏林生活,一天兼差好幾份工,即使生活苦悶仍不放棄最喜愛的鋼琴,於是在樂器行打工時徵求老闆同意,讓她能在空閒時候練習。

某天年輕人在街頭唱的渾然忘我時,有個女孩(Markéta Irglová 飾)佇立眼前並用好奇的眼神打量著,還大膽地詢問「是因為心碎過,才創作出這首歌嗎?」年輕人立即有預感這位女孩能夠懂他,果不其然彼此對音樂同樣感到熱情且品味也很接近,隨後還合錄專輯。年輕人與女孩在合錄專輯的過程中,不僅互相鼓勵、共同譜寫、演練一首首屬於他們的音樂,還在彼此身上找到生活方向,重新拾獲追尋夢想的勇氣。


圖片來源:Once Facebook。

《曾經。愛是唯一》於愛爾蘭2007年3月23日上映,電影原聲帶在同年5月26日發行,裡頭收錄13首歌曲,其中12首皆由 Glen Hansard 與 Markéta Irglová 演唱和創作,包含:〈Falling Slowly〉、〈If You Want Me〉、〈When Your Mind’s Made Up〉等。〈Gold〉則由 Glen Hansard 所屬的愛爾蘭樂團 Interference 演唱。同年12月4日發行電影原聲帶收藏版,新增翻唱 Van Morrison 的2首歌曲〈And the Healing Has Begun〉與〈Into the Mystic〉。

相較於其他電影配樂,《曾經。愛是唯一》既沒有豐富的樂器為劇情堆疊出更多層次,也沒有足夠資金邀請當紅歌手來獻聲,這些不完美卻襯托出它的獨特性,也成為與樂迷拉近距離的途徑。果不其然《曾經。愛是唯一》配樂屢次創下佳績,像是電影原聲帶在愛爾蘭成為銷售排行榜第20名,全美地區則位居第10名,兩年下來銷量超過400,000張,《娛樂週刊》25張新經典原聲帶排行第2名,還雙料入圍第50屆葛萊美獎最佳電影原聲帶、最佳電影歌曲,榮獲第80屆奧斯卡金像獎最佳原創歌曲,而在2011年被改編成同名音樂劇於紐約戲劇工作室(New York Theatre Workshop)首演,隔年移至紐約百老匯表演,並受到劇場界最高榮譽「東尼獎」的肯定,榮獲11項提名並抱走8個獎項,是該屆的最大贏家


圖片來源:Once Facebook。

身兼導演與編劇的 John Carney,曾為愛爾蘭搖滾樂團 The Frames 的貝斯手,同時也為樂團拍攝 MV ,退出樂團後深耕影視圈,許多喜愛音樂的人都為他執導的音樂電影三部曲《曾經。愛是唯一》、《曼哈頓練習曲》、《搖滾青春戀習曲》感到著迷。除了音樂都是精心製作外,最大特色為秉持寫實主義拍攝唱歌場景,不會有突然從地下冒出的管弦樂團,只有像是在鋼琴前練唱、錄音室錄歌等等,劇情需要的場景才會唱歌。

John Carney 因先前住在都柏林,他對這個瞬息萬變的城市感到陌生,加上當時的女友住在倫敦,讓他更寂寞了。因此他想寫部即將移居到都柏林的人的故事,《曾經。愛是唯一》劇本就此誕生,他找來曾經的樂團夥伴 The Frames 主唱 Glen Hansard,以及當時只有17歲的捷克音樂才女 Markéta Irglová 分別飾演男女主角,並負責配樂創作與演唱。


▲ 圖片來源:Sing street Facebook。

Glen Hansard 自13歲輟學開始在街頭演唱,20歲加入 The Frames 擔任主唱,隔年於奧斯卡提名音樂電影《追夢者》飾演吉他手 Outspan Foster。John Carney 原本只邀請 Glen Hansard 擔任《曾經。愛是唯一》的歌曲創作者,男主角則青睞 Cillian Murphy(席尼墨菲);在後者推掉戲約後,John Carney 聯想到若要刻畫出角色靈魂,那勢必得要很自然地詮釋歌曲,便向 Glen Hansard 提出飾演主角的邀請。Markéta Irglová 7歲開始學鋼琴,9歲學吉他,13歲在音樂節認識 Glen Hansard,這段緣分也讓她獲得《曾經。愛是唯一》的試鏡機會,據說導演請她試鏡完,就決定這個角色非她莫屬。

有趣的是,Glen Hansard 和 Markéta Irglová 即使相差18歲,在2006年拍攝時就擦出火花成為情侶,同年以民謠雙人組合 The Swell Season 發行同名專輯,2009年兩人結束戀愛關係後表示仍是朋友,偶爾會聯繫,近期也重新合體演出。


▲ Glen Hansard 與 Markéta Irglová 共組民謠團體 The Swell Season,上下圖分別為兩人於2008年與2023年的照片(圖片來源:The Swell Season Facebook、David Cleary。)

▲ Cillian Murphy 尚未投入電影圈前,差點簽約成為搖滾歌手。《曾經。愛是唯一》向 Cillian Murphy 發出戲約和監製的邀請,但他不希望與毫無演戲經驗的 Markéta Irglová 合作,再加上劇組有財務困難便推掉合作。(圖片來源:Robert Viglasky。)

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《曾經。愛是唯一》的街頭場景是採用長鏡頭拍攝,許多路人不曉得正在拍電影,這也幫助演技青澀的男女主角忘記鏡頭,部分對話都是在放鬆狀態下的即興產生的。John Carney 還透露在電影裡,比起對話,更多是由音樂在推動主角之間的關係,這也驗證 Glen Hansard 和 Markéta Irglová 創作的音樂是多麽貼近劇情。

像是〈Falling Slowly〉就是很好的例子,〈Falling Slowly〉為年輕人與女孩在樂器行的初次合作,兩人出乎意料地有默契,指尖下彈奏的鋼琴與吉他,不僅產生共鳴也直達心靈深處。

創作〈Falling Slowly〉時,Glen Hansard 只是拿把吉他彈前奏並唱出第一句歌詞「I don’t know you / But I want you」Markéta Irglová 對旋律感到熟悉便問這是什麼,Glen Hansard 回答:「這只是靈光乍現的旋律,妳喜歡嗎?」Markéta Irglová 非常喜歡還建議這首歌必須完成,於是兩人坐在鋼琴前作曲,也很恰好地此時靈感如潮水般湧來,他們在一小時內完成詞曲,歌名則是幾天後在捷克演出時,觀眾提議命名為〈Falling Slowly〉而定案。

〈Falling Slowly〉榮獲奧斯卡的最佳原創歌曲、入圍葛萊美獎的最佳影視媒體作品歌曲,但起初入圍資格受到爭議,因為這是《曾經。愛是唯一》上映前就發行的歌曲,且收錄在 The Swell Season 的同名專輯與 The Frames 的專輯《The Cost》裡,後來經美國影藝學院認定歌曲是在電影製作期間創作,也極少曝光,故判定仍符合資格。

除了〈Falling Slowly〉之外,我們也再精選出將男女主角情感詮釋得淋漓盡致的三首歌曲。

〈If You Want Me〉

雖然女孩總是溫柔的面帶微笑,但仍有傷心迷惘的時候,尤其是想起身處異國的丈夫,即使激情不再,可是為了女兒仍想讓兩人的關係延續下去。某天女孩若有所思地在深夜抱著 CD 漫步在小巷,邊唱著〈If You Want Me〉,歌曲的高潮處不段重複「If you want me / Satisfy me」是在盼望遠方的丈夫能理解她。

〈If You Want Me〉誕生在捷克的夏季音樂節巡演中,是 Markéta Irglová 最早寫的五首歌之一,她自己也很喜歡這首歌。當她演奏給益師益友的 Glen Hansard 聽後提出建議,把原來的歌詞「If you love me / Satisfy me」改成「If you want me / Satisfy me」會變得更有意義。

〈Lies〉

年輕人藉由〈Lies〉譴責前任,充滿欺騙的感情讓他傷透了心。創作過程與〈Falling Slowly〉類似,Markéta Irglová 希望透過〈Lies〉傳遞「謊言是關係裡的毒藥」概念,就算只有一個謊言也會侵蝕整段關係,直到兩人分離。

〈​​When Your Mind’s Made Up

接近片尾時,年輕人、女孩及樂手們一起乘著製作人的車到海邊兜風,而這也是年輕人與女孩第一次也是最後一次到郊外散心,因為過不久年輕人將要到倫敦追夢。此時播放的歌曲為〈​​When Your Mind’s Made Up〉原曲出自 The Frames,在《曾經。愛是唯一》裡有稍作改編,以 Markéta Irglová 的鋼琴及弦樂作為主要樂器,相較於原曲的因樂器的多樣性而產生激昂澎湃感,改編後聽起來更像是未經修飾過,更顯得真摯動人。

「《曾經。愛是唯一》提供我足夠豐沛的靈感,度過今年剩餘的時光。」知名導演 Steven Spielberg(史蒂芬史匹柏)這麼說。電影所獲得的迴響遠超過預期,用最純粹的方式觸動觀影人的心扉,也引領觀影者像年輕人與女孩那樣專注在這場相遇,這次不牽手、不擁抱也不親吻,我們用一首又一首的音樂感受彼此間情感的流動。

撰文:Nicole
資料來源:Wikipedia-1Wikipedia-2Wikipedia-3SlashFilmHitFMsongwriteruniversesongwriterAmazon

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《搖滾青春戀習曲》原聲帶,用搖滾傳遞最純真的義無反顧