如果心跳的畫面是折線，那麼呼吸就是曲線了，一吸一呼，若有似無，看似平穩祥和，卻也潛伏一股不祥，不免讓人揣想會停在哪個斷點？此刻，亞馬遜叢林正發生歷來延燒最久的惡火，地球之肺顯得無可挽回，動物奔出森林、母猴抱著垂死小猴仰天哭嚎等畫面在在讓人心碎。Tiny Moving Parts在《Breathe》專輯封面用綠色山林與野生動物象徵呼吸，拼組模型的手作感，猶如愛說故事的小男孩砌築幻想世界，更點出環境生態與萬物生存息息相關，你對大自然還有感覺嗎？來聽聽TMP「呼吸」的聲音。
▲來自美國明尼蘇達州的Tiny Moving Parts是兄弟檔William Chevalier（鼓手）、Matt Chevalier（貝斯手與主唱）與表親Dylan Mattheisen（吉他手與主唱）組成的三人編制家族樂團，主打Emo（硬蕊龐克子類型）復興樂風。
Tiny Moving Parts從中學時期開始練團，團名源自Screamo（硬蕊龐克子類型）樂團Circle Takes The Square的一句歌詞「tiny moving parts make up the whole」（移動的小物件構成全體）。自2008年發行首張專輯《Waves Rise, Waves Recede, the Ocean Is Full of Waves》後，一直維持平穩創作量，今年9月13日即將發行第七張專輯《Breathe》，而專輯與系列單曲封面皆由貝斯手Matt Chevalier擔綱設計，Matt一直是操刀樂團視覺美學的關鍵角色，他說，由團員自己設計好處是可以節省來回溝通的時間，因為是家族樂團，很常聚再一起，所以常能彼此刺激想法。
▲Tiny Moving Parts 2019年9月發行《Breathe》專輯，封面由貝斯手Matt Chevalier操刀。
樂團希望封面能讓人耳目一新，並且與專輯名稱「呼吸」契合，所以帶入自然原野元素，以曠野與蒼狼表現栩栩如生的生命力，也代表Tiny Moving Parts的音樂演奏風格。「一旦投入設計專輯與單曲封面，一切都變得好有趣。我希望它繽紛鮮豔，讓意象充分反映歌詞或曲名。在經過動腦發想後，開始動手設置場景，過程真的相當好玩。」
Matt先選出野狼、水牛和麋鹿各一隻，再用iPhone拍幾張照片讓大家大概參考效果，方便決定之後要採用哪種動物。畫面保持簡單原則，僅用一種動物模型表現意象，過程中花費比較多時間研究如何讓花卉叢草有自然呈現。「我把它們全都放在一起，再思考怎麼移動花草，它們比較偏自然地落在自已的位置，我盡可能讓花朵與樹叢的顏色與種類平均分佈，也特別提醒自己不要一直來回重新佈置。」
▲Matt Chevalier設計《Breathe》專輯封面幕後花絮照。
因為樂團名稱較長，設計logo也比較花腦筋，Matt希望盡自己最大努力讓團名單獨出現時，看起來也有不錯效果。於是將「Tiny Moving Parts」加上立體陰影烘托出封面的戲劇性，並將字母拉得瘦高一點，而不是一排寬寬呆板的字母而已。尋找專輯名稱字體也是項艱鉅的挑戰，為了契合團名字樣風格，他把自己電腦中有的字體全都試過一遍。
「光是設計封面就花了一星期，擺設場景是很快，不過這是我生平第一次做這種類型的設計，花費許多時間實驗小玩具與場景的擺放方式。我也沒有高級的攝影設備，所以用iPhone拍攝，後續影像編輯過程較冗長乏味。」
▲單曲〈Bloody Nose〉、〈Medicine〉、〈Vertebrae〉封面與專輯封面風格一致，用小模型搭設場景，表現色彩鮮豔飽和的可愛精緻感。
洋溢童趣的小模型佈置，也發展成一鏡到底的實境MV，用明顯未修飾的小鋼絲綁著動物玩具，隨著歌詞意境變化劇情，搖滾的動物樂團也讓人會心一笑。
貝斯手兼設計師推好歌：〈Bloody Nose〉
Matt Chevalier：「回答問題當下，我最喜歡的歌曲是〈Bloody Nose〉，聽起來像我們團的舊作，也和現在樂團的作品風格相承接，表現出承上啟下的脈絡感。」
Tiny Moving Parts表現出結合勵志、親切、逗趣的搖滾態度，如〈Medicine〉副歌反覆唱著「再試一次」，MV中樂團化身醫護人員與病人力抗病魔的威脅，有趣的是，貌似番茄醬的假血液繼〈Bloody Nose〉後再次出現，這種如學校話劇般的土法煉鋼，一如他們的小模型唱片封面，觸動每個人內心的小孩。再想想親兄弟能和諧地組樂團、合作無間，實在又更令人欽佩了。
編輯：蔡舒湉
資料來源：Tiny Moving Parts、Hopeless Records
