【專欄】樂曲裡的狂熱和自由-佛朗明哥吉他

image001

佛朗明哥的起源眾說紛紜,目前普遍認為它來自阿拉伯文「felag」(農夫)及「mengu」(逃難者),也相信與吉普賽人有著密切關係。在佛朗明哥演出中,我們常見到歌者緊皺眉頭、面部表情憂鬱、憤怒、歌聲嘶啞,這是在其他演出中很少見的。事實上,佛朗明哥反映了吉普賽的貧窮、悲慘的命運和處境,並透過詩歌、音樂和舞蹈來表現它,說它是道道地地西班牙的哭調仔 (歌仔調) 也不為過。

西班牙人注重休閒,而Flamenco(Guitarra & Bailaora flamenca con castañuelas)正是西班牙文化中的其中一環,藉由輕快特殊的節奏的吉他音樂伴奏、配合著舞蹈、結合歌手自豪、高坑、沙啞的歌聲抒發心中的情緒的演唱,這便是Flamenco。

佛朗明哥音樂中最不可或缺的三大要素包含:歌者、舞者與樂手。樂手最常見的伴奏以吉他為主。為了製造出適合的音色,吉他設計的理念重視聲音傳導迅速且輕快俐落,為了模仿歌者沙啞富有磁性的聲音,吉他的下弦枕刻意調低弦距,製造出打弦的破音感覺;為了模仿舞者的腳步,佛朗明哥吉他都會在面板上貼護板,藉此來敲擊出節奏,讓演奏更富音樂性,這些特性都與傳統對吉他的認知大大的不同。

image004

▲佛朗明哥經典大師Paco De Lucía ‎– 1975年發行的CD專輯封面Recital De Guitarra De Paco De Lucía

另外值得一提的是,佛朗明哥應有的技巧非常廣泛。舉凡打弦、擊板、輪指、琶音、顫音等,所包含的技巧之多,凌駕了其他撥弦樂器,佛朗明哥技巧現也常會被應用在各式曲風的演奏上。

image005

▲台灣佛拉門哥宗師-莊維仁,在(台灣)佛朗明哥獨奏方面可說是首屈一指的演奏家

佛朗明哥吉他與古典吉他除了音樂性質型態不同外,其傳統的學習方式也有所不同。早期的佛朗明哥以一對一的方式學習進行,教學上不重視看譜,是以沒有譜面資料,皆以口傳方式進行學習,與講求和聲編排,音色展現的古典吉他大異其趣。

  • 佛朗明哥吉他與一般古典吉他不同之處

一般古典吉他下琴橋綁弦孔會製訂得較高,目的為使不打弦、且能讓聲音更宏大。

image007

▲Juan Hernández profesor – cedar

image009

▲由圖所示,一般古典吉他均能用小指能穿過,弦距相對較高

image011

▲Juan Hernández profesor – Flamenca

佛朗明哥吉他弦距(琴橋也是)相對較低,使弦距能拉更低而設計的琴橋,為了讓琴弦打弦使得顆粒感更明確,在擊板上的動作也會相對較小,手感也更舒適。

image013

▲傳統佛朗明哥吉他的弦距,小指是穿不太過去的

image015

▲Martinez MFGs

image015

▲西班牙瓦倫西亞產 Prudencio Sáez G36

image017

▲MANUEL VILLAFRANCA  西班牙手工佛朗明哥吉他

而古典吉他的背側板在選木料上多採用玫瑰木配置,使其聲音更具有溫和、包覆感。

image019

▲玫瑰木背側板

image020
▲Paco Castillo古典&佛朗明哥兩用款,玫瑰木背側板
佛朗明哥吉他大多採柏木(Cypress)背側板配置,聲音特性反射性較快且清晰明亮,也有人稱做白琴。

image021

▲Felipe Conde 百年西班牙品牌佛朗明哥吉他,背側板柏木(Cypress)

image023

▲楓木背板的佛朗明哥吉他

image024

▲低弦距的白琴,為了使右手的觸弦應用更廣闊,擊弦、擊板、滑彈等,包括音樂表現上與講究優雅的古典吉他不同。

最後讓我們來欣賞西班牙佛朗明哥演奏家 Vicente Amigo 獨特的樂風吧!!

文字、圖片:托雷斯小舞台、托雷斯樂器股份有限公司授權提供,請勿任意轉載

托雷斯樂器股份有限公司

代理歐丶美丶澳丶日丶韓手工古典吉他 管絃丶中西樂器

托雷斯小舞台粉絲專頁