嗨!大師祕技:混音師談Reference 參考音軌(下)

上篇文章中,談到了混音師/製作人Rafa Sardina 跟Ari Raskin 使用的 Reference參考音軌,以及他們使用參考音軌的時機,接下來也來看看其他混音師、製作人使用的Reference 參考音軌跟運用方式。

Hank Shocklee

由Hip Hop 製作人兄弟Hank Shocklee 跟Keith Shocklee 以及幾位製作人合組的製作團隊The Bomb Squad,製作過許多經典Hip Hop 作品跟Public Enemy 大多數的作品。

▲Hank Shocklee。

Hank Shocklee 在SonicScoop 的訪談中提到他運用Reference 參考音軌的方法:

一、聽頻率響應:一首歌從高頻到低頻的表現

二、頻率範圍:一首歌的頻率範圍從左到右的分佈

三、頻率動態:從背景到前方,頻率如何分佈。對於 EQ,Shocklee 不只聽的是頻率,而是如何運用頻率引導聽眾的情緒反應。

四、律動能量:如何呈現一首歌的節奏能量,而節奏是如何打動聽眾。

Hank Shocklee 的近期當代參考音軌:

Brian Sanhaji 的〈Gyre〉

Terence Fixmer 的〈Unforeseen〉[Live Version]

Hank Shocklee 的經典參考音軌:

披頭四的《Rubber Soul》專輯。

Fab Dupont

▲製作人/混音師Fab Dupont。照片來源:SoundToys

葛萊美獲獎混音師/製作人Fab Dupont 同時也是PureMix 教學平台的創辦人,他曾在PureMix 網站寫專文討論Reference 參考音軌的使用方式,建議大家可以先依個人喜好選一首愛歌,然後在各個環境聽那首歌,不管是你的混音工作室裡、用iPhone 播放、在車上播、在你擔任DJ 的店裡播放(或是拜託你的 DJ 朋友讓他們在店裡幫你試播)、在各種你想得到的環境跟喇叭系統播放,然後在心裡或是在筆記本裡記下筆記。

並試著回答這個問題:

你喜歡的這首歌是否在任何地方聽起來都很棒?

如果是,那這首歌是個很好的參考音軌。

但是如果不是,也可以拿來當Reference,在混音時用來提醒自己為什麼那首歌在某些環境聽起來會有問題;比方說如果你在朋友的夜店裡播放,發現低頻很糊,大鼓埋在低頻裡;那你在混音時就拿來對照,不要出現一樣的問題。

除此之外,他也建議在各個環境聆聽Reference 音軌時注意以下幾個要點:

Vocal 跟節奏之間的關係:音量平衡、頻率亮度、飽滿度……等

等你回到自己的工作室時,再做一次比較。

這種比較方法可以雙向進行,比方說你在家裡聽仔細聽一首歌,到外面的環境播放時,確認你對那首歌的想像跟感受是否正確;或是你在計程車上聽到一首廣播歌曲很喜歡,記下你在車上聽到的感受、音量的平衡、頻率的飽滿度、亮度,跟你喜歡的元素;然後回到家裡再確認一次是否一樣。 Fab Dupont 認為,透過這樣的訓練,可以漸漸發展出對聲音的敏感度,也能掌握在不同環境裡,聽眾會容易被什麼關鍵元素吸引。

Fab Dupont 也在 SonicScoop 的訪談中提到他聽參考音軌時會注意聽的要點:

一、是否有足夠的Punch,但是又不會壓縮過頭

二、是否有足夠的力度,但是不會過度Limiting

三、是否有足夠肥厚的低頻,但是又不會蓋掉其他的元素,使得歌曲變糊。

當必須有效率的快速製作歌曲時,Fab Dupont 會找一些參考歌曲,幫助自己快速判斷怎樣達到夠厚夠有力但是同時也夠乾淨的平衡,也能幫助自己判斷是不是催過頭了。

Fab Dupont 的近期當代參考音軌:

Selena Gomez 的〈Hands to Myself〉

Fab Dupont:「這首歌符合所有參考音軌的條件。低頻很完美,Vocal 夠前面,但又不會吃掉整首歌的空間,當低頻抽掉時,能量也沒有掉下來。製作很好,歌也很好,是非常完美的流行歌曲。」

Yemi Alade 的〈Johnny〉

Fab Dupont:「這首歌的Groove 超威又獨特。在任何錄音session 裡拿出這首歌當參考歌曲,都能立刻把大家的心情轉變為『陽光』模式。MV也很酷。」

Fab Dupont 的經典參考音軌:

Grace Jones 的〈This Is〉

Fab Dupont:「從各個角度聽起來都很完美。」

 

文字:Hyphen

延伸閱讀:嗨!大師祕技:Dave Pensado 談Reference 參考音軌