音樂與時尚:錯綜複雜的連結與1950~1960年代

音樂不僅是娛樂,也能展現個性、政治信仰和價值觀,時尚亦然。兩者都是每個年代最清晰的象徵,且相互影響,我們能輕易透過音樂或裝扮,分辨不同時代;每隔一段時間,又能觀察到當代設計的復古元素,或風格復甦。走過時間長河,從上世紀50年代起,梳理音樂與時尚的脈絡,回憶璀璨時光及傳奇人物,細數時尚經典。

1950年代的世界是怎樣的?

1950年代又稱為戰後黃金年代。身為戰勝國的美國,贏得世界盟主寶座,本土未受戰火侵襲,經濟平穩。是消費主義、保守主義、中產階級興起的時代。戰後嬰兒潮憑藉龐大人數對流行文化影響甚巨,青少年比歷經戰爭的上一代有更多閒暇時間和金錢;隨著電視普及,媒體拉近人們與流行文化的距離,年輕人不再透過階級或出身地來定義自己。他們願意花錢在音樂與衣著,仿效偶像,透過打扮作為自身象徵。

Elvis Presley


▲ 圖片來源:Metro-Goldwyn-Mayer, Inc.

無論在音樂或時尚圈,貓王 Elvis Presley 均可說是一位相當代表性的人物。在貓王前,時尚和音樂間的關係,只是藝人在演出時必須穿的「東西」。在他之後,搖滾明星成為未來半個世紀對年輕人穿著的最大影響。他最知名的特徵之一是髮型。頭髮兩側向後梳,頭頂微微呈現波浪狀,髮型與服裝品味使他成為搖滾樂與性感的標誌。沒有上台表演時,Elvis Presley 常穿著襯衫、緊身褲和皮夾克。


▲ 圖片來源:elvisdaily.com。

照片裡的貓王穿著古巴襯衫,近幾年古巴襯衫(跟夏威夷襯衫)的風潮復甦,你知道在近一個世紀前,就有人穿了嗎?這種不過於制式化的休閒風,因舒適且不悶熱,重回時尚舞台。


▲ 貓王1968年在電視音樂會《Singer Presents … 》,也常被稱為《’68 Comeback Special》,身穿黑色緊身皮衣的貓王復出,完美秉承搖滾形象。(圖片來源:Goldmine Magazine


▲ 1973 年貓王於「Aloha from Hawaii」音樂會, 這身套裝被認為是他最著名的演出裝扮之一。(圖片來源:Elvis Presley Enterprises Inc.

The Rat Pack


▲ 圖片來源:history.com

與貓王 Elvis Presley 同時期,一群演員和歌手組成音樂團體,稱為 The Rat Pack(鼠黨)。他們低調的風格很受歡迎,原始成員包括 Frank Sinatra、Sid Luft、Stephen Bogart、Judy Garland 等人。常巡迴演出、出現在1960年代初期電影,是當時好萊塢的核心人物。除了對娛樂產業的貢獻,他們還以時尚影響力聞名,經典造型包括剪裁西裝、窄版領帶和毛邊黑帽。時尚作為一種表達方式,將正裝與酷炫、輕鬆相結合,英姿勃勃。


▲ 1962年的西部喜劇片《Sergeants 3》。(圖片來源:Rotten Tomatoes

那1960年代有什麼事嗎?

隨著教育普及、經濟復甦,1960年代的年輕一代對社會制度有不同看法,是個變革的時代。越戰、古巴危機、第二波女權運動、民權運動、反文化、性解放運動…等事件,都在此時發生,這些事件或直接或間接,仍然對現在的我們產生影響。

1960年代時尚圈什麼最紅?

我們先從英國的 Mod 文化說起吧。Mod(Modernism、Modism 的簡稱)源於1950年代末至1960年代中,自倫敦開始傳遍英國,迅速成為第一個流行次文化,其後更發展出 Punk、Skinheads 等文化。由於家庭代溝、戰後低迷、人生乏味等原因,青少年追求獨立自我,更是促進 Mod 文化的流行。

Mods (對熱衷於 Mod 文化族群的稱呼)最典型的穿著是西裝、印花襯衫、高領套頭、窄版領帶,外搭軍裝外套 M-51,騎著 Lambretta 或 Vespa。音樂界的代表是 The Who及 The Small Faces 等。The Who 甚至將1960年代 Mods 與 Rockers 的衝突,寫入1973 年的專輯《Quadrophenia》。


▲ 圖片來源:Ace Cafe London Twitter

1960 年代中後期,Mod 轉為偏向流行和迷幻。這時期被稱為「搖擺倫敦」(Swinging Sixties),強調享樂主義。而時至今日,Mod 風格仍是設計師的靈感來源。


▲ 圖片來源:sonicarsenal.net

Mod 的經典元素包括:修身西裝和襯衫、Polo 衫和修身牛仔褲、大膽的色彩搭配、牛津鞋、軍裝大衣或風衣、復古短髮……。是否發現很多元素現在也常見?或是你也如此穿搭?你可能一直喜歡 Mod 風格,只是沒意識到呢!

與此同時,時尚設計師 Mary Quant 使迷你裙、連身裙及短褲普及化;女性的裙子變短、髮型變得不太「女人味」、會獨自去跳舞;迷你裙、戈戈舞靴、濃密眼線和各色西裝風靡起來,Twiggy 跟 Jane Birkin 等人蔚為時代象徵。

延伸閱讀:#Jane Birkin-70年代感性女聲


▲ 圖片來源:All That’s Interesting

The Beatles

▲ 圖片來源:REX/Shutterstock

而 The Beatles(披頭四)則啟發歌迷模仿穿切爾西靴、黑色西裝。1960 年代末,樂團改穿尼赫魯夾克(Nehru jacket)和印度風服裝,對時尚產生深遠影響。

以上英國、1960年代美國的青少年,經歷了一場截然不同的時尚革命。越戰使音樂家創作反映時代的音樂,紮染圖案、大膽印花、精緻配飾、流蘇和喇叭褲都是當時的流行。


▲ 圖片來源:TIDAL

Jimi Hendrix


▲ 圖片來源:GQ

Jimi Hendrix 以嬉皮文化的象徵之一令人印象深刻, 不過其實他的穿著從正裝造型到華麗打扮都有,並對柔軟、蓬鬆的織物情有獨鍾,時常穿有層次感的服裝:夾克、喇叭褲、大量配飾與印花,為男性時尚做出更純粹的表達。

▲ 圖片來源:Handel & Hendrix in LondonExtra Chill

Janis Joplin


▲ 圖片來源:Songs Wave

講到1960 年代,聯想到得多半是前面提及的各色西裝、連衣裙。不過 Janis Joplin 卻完全不同,她因叛逆的生活方式被人們銘記,她的波西米亞時尚感同樣引人注目。從皮草帽和馬甲到細帶背心,有印花和配飾的褲子,再到成堆手鐲,Janis Joplin 讓人印象深刻,去年的 Anna Sui、Dior 都能感受這種風格的復甦跡象。

延伸閱讀:The Club 27》Janis Joplin: You got to get it while you can.

2021 Anna Sui Fall ready-to-wear2021 Christian Dior Spring ready-to-wear2020 Celine Spring ready-to-wear(圖片來源:Vogue)

The Velvet Underground: Nico


▲ 圖片來源:OKAPI

The Velvet Underground 以前衛風格聞名,本名Christa Päffgen 的 Nico,無疑對流行文化造成深遠影響。她是安迪·沃荷的繆斯女神,擔任過 The Velvet Underground 主唱,也是演員和模特兒。中性西裝、短瀏海、濃密眼線和流蘇,雌雄同體的魅力在時尚史留下濃厚一筆。

延伸閱讀:地下絲絨與妮可,安迪沃荷那根全世界最出名的香蕉(可剝皮)

The Ronettes

▲ 圖片來源:Seth Cohen PR/General Artists Corporation-GAC / James Kriegsmann

The Ronettes 是美國60年代最流行的女子音樂組合之一, 除了事業成功,也是迷你裙、連身裙與濃密眼線的風潮代表之一。蜂巢式髮型作為 1960 年代最具標誌性的髮型永垂不朽。

Cher


▲ 圖片來源:CNN

隨著嬉皮運動的如火如荼,音樂界誕生了 Sonny Bono 和 Cher,流行女神 Cher 風格歷久不衰,是美國時尚及流行文化的象徵。

延伸閱讀:設計師與他的繆思女神:Bob Mackie與Cher


▲ 圖片來源:GQ

文化及音樂是淘染時尚的源頭(反之亦然),貓王的裝扮、Mod 文化,或 Woodstock 的影響,都與世界走向相輔相成。那些影響時尚/音樂的人事物,和時裝設計作品、音樂專輯一樣舉足輕重。

下一篇,一起領略1970年代的魅力!

撰文:Vanessa Kao
參考資料:University of FashionFashion Beanswiki1wiki2BeatCatwalk yourselfWazaiii銳意設計網Fashion History- The New Look by DiorGlamAmor90.7 WPSRLove to Know美麗佳人知乎The Zoe ReportpixnetRolling StoneL’offcielGQ60’s Folks In Their 60sNICO’S NEVER ENDING IMPACT、Vogue Runway

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