這陣子聊了些取樣，如果你對此還是充滿興趣，接下來分享一些製作上的技巧。
延伸閱讀：你是不是偷了我的音樂？ 關於取樣（sampling）（一）
延伸閱讀：取樣音樂的器材們 — 關於取樣（sampling）（二）
來源
例如 splice 這樣的網站現在隨處可見，上面也充滿著許多高品質的片段（而且有付錢的話可以省去清版權的麻煩事）。但我覺得「質地（texture）」是取樣中的基礎，也是最好玩的部分，如果能找出家裡陳年的卡帶機或是 VHS 錄影帶，試看看田野調查或是有線電視裡音質不怎樣的電影台，都能獲得許多與眾不同的內容，又或是如上篇所述，收音時麥克風的遠近，器材間由於 A/D converter 也會導致不同的音質結果，這些可能都是直接抓取 wave 檔案難以取代的。
拿出你的調音器
許多時候我們會因應歌曲對取樣片段做長度（time stretch）及音高（pitch）上的調整，如今許多軟體中的取樣模式也會影響到音高。除非你打算整首歌都不加入其他樂器或人聲，試著微調取樣器中的音高，讓它能夠更和諧的置於音樂中。如果不是很確定，拿出你的調音器！
▲ DAW 沒有內建調音器的話，很容易找到免費的 plugin，例如這個。
整理並且玩弄它
將取樣片段及歌曲決定出大致的節奏以及音高方向後，這些常用到的效果能讓你的取樣更為完美：
- 頻率（EQ & Filter）：需要先思考一下這個取樣片段在你音樂中的位置，尤其是取樣對象如果是首完整歌曲，你可不會想要就這麼赤裸地丟進你的曲子中。取樣片段是想要提供中高頻的旋律，還是增加低頻的節奏感，可藉由 EQ 及 Filter 來達成，別忘了順帶轉動 Filter 上的 resonance，可以更加強你需要的頻率！
– - 動態與失真（Dynamic & Distortion）：將取樣片段視為某種樂器來控制動態，利用各式失真工具，例如 Saturation / Overdrive 等等來增加顏色與個性。
– - 空間與調變（Reverb, Delay & Modulation）：接著試著加上任何有可能增加空間感的效果，比如人聲的取樣加上延遲，樂器加上合音等等。
– - 倒轉（Reverse）：將唱片倒轉不見得能聽到魔鬼的聲音，將取樣片段倒轉倒是常有很不錯的效果，而且如今大部分的 DAW 都能夠一鍵達成。
▲ 說這個軟體為 Lo-fi 音樂的濫觴大概不為過，這邊有 review。
隨機很好玩
把取樣片段切開拆解再組合是很常見的手法，你可以手動為之或是讓它隨機發生看能跑出什麼好玩的結果。
先把取樣片段剪成碎片，對應到取樣器不同音高的位置上，在取樣器前插入 midi arpeggiator 效果，如果 DAW 沒有內建的話可以使用這類免費資源，接著選擇隨機播放，利用 arpeggiator 上的節拍（1/8,1/16）以及 gate 等等功能，讓它跑出一段全新的音樂！
自己 sample 自己！
倘若你會任何一種樂器又或是歌手，試著將自己隨意錄下的片段當成取樣來處理，不用像一般彈奏時追求完美，但說不定能激發出不同的想法！
撰文：Jungle
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