從虛構故事到闡述真實自我:人氣創作歌手Sano ibuki專訪

人氣創作歌手 Sano ibuki 於2019年出道,也為動畫電影《我們的七日戰爭》數度量身訂製主題歌曲,以《STORY TELLER》作為正式出道專輯,曲風多變,混合 funk、R&B,也因為歌曲的閃爍輝煌感奠定了其怪物新人般的熱門地位。今年7月,Sano ibuki 正式發行新專輯《BREATH》,從《STORY TELLER》的故事述說,到《BREATH》更鮮明而現實的情感表達,本回我們將從線上訪問中聽取 Sano ibuki 更真實的情節描述。

「《BREATH》這張專輯收錄比較多自己個人的情感或是記憶具體化的作品。」從首張專輯《STORY TELLER》與音源集《SYMBOL》,Sano ibuki 表示前兩個作品從開始就決定了「一定要是虛構故事!」,所以本次專輯除去了虛構的這個規則,才有了這樣鮮明的現實感。而他的名字 ibuki 在日文有「呼吸」之意,也是正巧貼合了《BREATH》專輯名稱的真實意涵,專輯封面上的彩繪椅子,事實上也是 Sano ibuki 親手塗鴉的,雖然沒有特別嚮往什麼事都自己親力親為,但 Sano 表示,想要去享受各式各樣的堆疊造出的乘法效果。

〈紙飛行機〉這首歌曲雖然是為了電影而創作,但歌曲以「後悔」為主題製作而成,表述「將紙飛機丟出去」以及「為某人送行」兩件事的交疊,希望可以藉由這首歌擴展能隨自己心意的世界。

本次專輯製作大人物不少,Sano ibuki 找來島田昌典、トオミヨウ、須藤優(XIIX)、TENDRE、河野圭、江口亮(la la larks)等人編曲,伊澤一葉(東京事変、the HIATUS)作為演奏家來合作,「不論哪個瞬間,都是令我刺激又開心的時光。」過去總是一個人關起來作曲的他,《BREATH》的合作中請各方創作者編曲後,收到傳回來的 Demo 檔.這些過程都在他心中閃閃發光:「每次真的都期待到不行。」

專輯《BREATH》裡有很多首曲子是作為日劇或是動畫主題曲,而這些知名的動畫和日劇作品,他每一部都會完全看過,也在播放影劇時感受聽到自己歌曲的奇幻感:「我全都觀賞過了,也都很喜歡。每次自己的歌曲在電視或是大螢幕播放時,都有種進入了異次元的感覺。」

培育創作靈感 Sano 沒有什麼特別的動態,最常做的事情是「觀察」:「我不管什麼時候都在觀察,並沒特別想過最喜歡的時間點是什麼,但我真的很常在公園觀察人們。」另外他也很喜歡拍照,喜歡隨手用手機拍下許多瞬間,也或許可說他的日常生活圍繞在拍照以及觀察兩件事上面「我的確很喜歡拍照。總是隨時注意著能快速按下快門捕捉令自己驚艷的瞬間,我都是用 iPhone 照的。在思考著想要捕捉不經意的瞬間,哪種照相機是最小型又便利的時候,就已經握在手上了。」

關於創作作品,Sano 雖然彈奏時最常使用木吉他,但創作歌曲時比較不會拿樂器,最習慣使用的樂器是「自己的喉嚨」,以歌唱產生創作。原本就有彈過貝斯的他,一直都有想要好好學習的想法,最近也希望可以好好學 Bass。「影響我的音樂人非常多,我在比較多愁善感的學生時期,日常生活中常聽的是遊戲或動漫原聲帶,『創作故事,寫下屬於那個世界的歌曲』這樣的創作方式,這樣的思考應該是影響我最多的。」

Sano 最後也挑選了這首〈Moonraker〉送給台灣的年輕人,「雖然這是唱出了孤單一人的歌曲,但我覺得在不順手、無計可施,日子卻依然在過的那種內心極度鬱悶的時期,有這首歌在左右,應該能稍微變得正向些。」一直很想要有天能來到台灣看看平溪的天燈節的 Sano 說,下半年關於演出的安排還沒有辦法下定論,「雖然有考慮了很多,但基於世界情勢,一切都還說不準。」代替無法前去大家身邊的自己,他持續創作了許多歌曲,這是希望能以音樂繼續陪伴樂迷的 Sano。

撰文整理:謝濬如 Nana
影像來源:環球音樂
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