在許多人心中，華語流行音樂的盛世發生於1990年至2010年這二十年間，從林強、伍佰引領的台語新浪潮，蘇慧倫、徐懷鈺開啟唱跳舞曲先河，張惠妹、周杰倫代表的流行音樂市場，與陳綺貞、五月天等獨立音樂人、樂團互相角逐並起的美好年代。
搖滾一脈相承／伍佰〈愛你一萬年〉
〈愛你一萬年〉可說是集伍佰的狂熱、浪漫、直率於一身的經典翻唱，原曲為日本偶像澤田研二於1975年發行的作品〈時の過ぎゆくままに〉。隨著 Elvis Presley（貓王）橫空出世，60年代日本年輕人沉醉於偶像那大膽而鬼魅的熱情，搖滾樂的因子便於此時悄悄植入以演歌為主流的日本音樂市場。
〈時の過ぎゆくままに〉在唱腔與曲調保留演歌特色之外，樂器配置已採用如今常見的 full band 形式，吉他的演奏技巧亦明顯借鑑於搖滾、藍調等曲風。澤田研二以一襲皮衣和長髮的強烈造型、開創性的歌曲風格，被封為「視覺系始祖」，成為日本70年代最具指標性的新潮流歌手。
當纖細遇上張力／張惠妹〈真實〉
張惠妹的經典情歌〈真實〉實為改編自韓國歌手 Kim Hyun Sung 於1997年的作品〈소원〉。Kim Hyun Sung 經由 MBC 音樂節目奪冠而出道，其清亮、纖細具流線感的聲音將這首悲歌中控訴、吶喊的情景呈現得十分真實。
張惠妹出道時以其充滿爆發力的嗓音為特色，但大眾隨即發現她將那股力量收束、轉煉至抒情歌曲裡，造就了一首又一首經典情歌。〈真實〉的編曲展現了比〈소원〉更強烈的企圖心，在高潮與低盪的時刻皆有巧思讓人眼睛為之一亮，而張惠妹的歌聲飄蕩在樂器之上，於緩緩樂句之中點燃聽眾心底深層的情緒引線。
寫給青春的愛／劉若英〈後來〉
作為劉若英最經典的作品，〈後來〉歌頌著青春時的愛情啟發了對於生命、時間、感情的體悟，以大人視角吐露心中醞釀多年的結論，是心動、甜美，也帶著惋惜與不捨的覺悟。而原曲由日本沖繩女子組合 Kiroro 演唱的〈未来へ〉，其實是寫給母親的一首歌。
〈未来へ〉由成員玉城千春作詞作曲，除了感念母愛與親情，副歌多次重複發語詞「ほら」，向母親喊話將攜手一起度過充滿希望的未來。整首歌柔和且光明，Kiroro 直率清亮的聲音如日光灑落，飽含溫暖與謝意，未來彷彿那劃過沖繩廣闊藍天的飛機，令人無限嚮往。
成為你的光／流氓阿德〈曾經我也想過一了百了〉
〈曾經我也想過一了百了〉改編自日本歌姬中島美嘉的同名歌曲〈僕が死のうと思ったのは〉，兩曲皆以絕望、死亡為題，實則意在給與聽眾重新與自己及世界建立連結的勇氣。兩人的生命經歷同樣走過許多波瀾起伏：流氓阿德擔任音樂製作助理期間因緣際會踏入演藝圈，卻受不了媒體生態與公眾注視，從而淡出歌壇，十年後決定重返；中島美嘉於職業生涯高峰時被診斷出「耳咽管開放症」，嚴重影響她的唱歌能力，不得不暫停所有活動專心治療。數年後即使病情尚未痊癒，中島美嘉仍克服疾病再次重回歌壇並發行歌曲。兩版本皆以搖滾樂為基底，編曲同樣呈現了光明、緩慢由空靈至磅礴的畫面感，男女不同的詮釋方式使得聽起來有剛柔之別，但所寄託的感動與情懷同樣值得敬佩。
翻唱歌曲帶著那個時代的一抹特色文化，也許放在現今注重原創精神的生態之下難登大雅之堂，但歌聲中那穿越時間帶給人們的感動絕對是貨真價實。
Author / Rex Tong
Editor / Asta Chang
Photo Credit / all ears music, ROCK RECORDS, Timeless Music, 伍佰 Wu Bai
文章轉載自：TRENSSE
👁️凝視狂熱的眼牆：收藏樂手巢雜誌 Vol.20 「Thom Yorke」特別報導：
https://bit.ly/3QWmVfZ
