由派樂黛唱片主辦的「2021 CPEM電音製作解密」課程於11月21日委任女孩與機器人團長 Jungle 主講「混音後製基礎觀念」，他率先提問課堂學生是否有宅錄的經驗，接著分享幕後工程，包括：錄音、混音到母帶後期處理……等工作的重點事項。Jungle 表示，現代資訊快速流通，不妨廣泛聆聽、觀察線上的作品，並嘗試其作法。畢竟聲音最終的成果是無法被「看」見的，只要能做出效果，選擇什麼樣的方式並不重要，此外也提醒不要預設一定會有很棒的結果。
「現在視覺很容易壓過聽覺，對錄音工程有興趣的人，要養成『盲測』的習慣，訓練出精準的聽感，會更知道自己該怎麼做。」
＃宅錄基礎與過帶
Jungle 表示，錄音品質跟器材有很大的關係，通常器材設備越貴，聲音特性就越好。「宅錄」比較常錄到人聲和吉他，雖然在自家工作時間充裕又自由，但會有音質和環境音的問題，然而雜音都可以修正，錄音時如何控制好跟麥克風的關係，卻是個大問題。嘴巴跟麥克風的位置關係，最需要花時間嘗試，不同的距離、方向會形成不同聲音。一般而言，離麥克風越近，低音越多；離越遠，低音越少。覺得聲音糊糊時，就要把麥克風拿遠一點。
從事歌曲製作，選擇什麼樣的 DAW（數位音樂工作站）並不重要，主流的商業混音用 Pro Tools，但不用 Pro Tools 也沒關係，只要檔案能跟混音師溝通就可以了。將錄音過帶交給混音師前，要把 Gain（增益）和 Volume（音量） 做好、調整好 Balance，確保讓混音師一打開檔案就能清楚明白製作人、編曲心目中的理想。
＃混音基礎
以混音基礎而言，不管硬體或軟體，工具可分成四大類：EQ、DYNAMICS、CHARACTER、FX，這些工具可以打造不同風格、做精細調整，或是給更多聲音。Jungle 鼓勵音樂創作者多多嘗試、體會，盡可能運用自己手上的資源，學習精準地控制、模仿想要的效果。
＃Jungle 的混音心法：
先幫音樂建立自己的畫面 → 聽前端（編曲、錄音師）的想法 → 開始混音 → 與業主、製作人溝通
Jungle 的混音心法與歌曲製作的 SOP 有關。每當拿到檔案，在開始混音工作前，Jungle 會先為這首歌建立一個畫面，保留自己的預設想法。「工作前要先有畫面，譬如混嘻哈時，要先確認是走 old school 還是比較潮流？要給很兇的，或是很空靈？畫面會決定你後面做的每一件事。」
建立好畫面後，他接著編輯初混，將前段工作做得更完整。Jungle 提醒，基於工作倫理，錄音師要先修好檔案。「我認為的混音師是拿到檔案就開始混音，不該花時間做編輯，但我拿到歌時還是會先整理一下雜音，如果是 tune vocal 就絕對不會做。」
他會依照內容分類，先聽編曲或錄音師的 rough mix（初混）和製作人提供的 reference，在瞭解前端工作者對音樂的想法後，準備好所有檔案素材和器材，隔天再開始混音。如果有建立好畫面、前期準備充裕，混音時也不用再費心需要什麼。實際操作混音後，再跟業主與製作人溝通。
混音前，要先建立自己的 SOP / template / preset，此外，Mono（單聲道）也很重要，Jungle 說，現在很多人拿著手機就開始聽音樂，而藍牙喇叭大部分是 Mono，把 Mono 做好能確保聽者盡可能聽到你想呈現的樣子。
Reference 是溝通最好的素材，方便比較作品和參考素材是否相像。他說，Reference 有時候會「有點」重要，如果錄音內容有很明顯的元素，那就要跟業主和製作人充分溝通，設法平衡參考素材與作品之間的落差。「我的歌單裡面一定會有我喜歡的混音，把別人的佳作對比自己的工作，是學習混音的好方法。」
＃器材挑選
針對宅錄的創作者，Jungle 建議深入熟悉 DAW，並投資基本器材，即使初期預算不夠，也要有還 OK 的麥克風和 Pre-amp，兩者搭配會決定聲音品質。「錄音器材是一分錢一分貨，每台機器有不同聲音，預算不足就盡量買讓你升級有感的器材，錢存夠一點就跳一階，會比較知道差別。」
在能力範圍內，每個階段買不同的器材，購買前一定要先試用和交叉比對，可以為自己省下不少荷包。最重要的是熟悉你的 DAW，之後再慢慢擴張想法。Jungle 強調，DAW 原來附的 plug-in 自有其設計想法，不管你使用哪個 DAW，都很值得花時間熟悉它。
＃母帶後期處理
混音做完後進入 mastering（母帶後期處理），首先探討「響度」，到底要做到多大聲？Jungle 表示，每個串流平台都會有音量標準，專業的人要做專業把關。「如果你是製作人、自己配唱也自己混音，我會比較建議做 mastering，透過他人公正的耳朵幫忙修正一些小缺點。」「想成為 mastering engineer，就要對聲音很明確，黑膠、CD 時代各有響度，串流時代也有音量標準，無論在哪個階段工作，聽音樂是最重要的。」
除了響度，做 mastering 的聆聽環境也攸關成敗，Jungle 說，未來的聽眾絕大多數都不會坐在錄音室的喇叭前，所以聆聽環境要有好有壞，這樣才能確保作品最後被聽到的狀況有哪些可能性。
保持好奇，追求極致！
當電音舞曲普遍設計許多重複的內容，Jungle 習慣給不同的感覺或曲風。他從99年開始當助理，當時還要學做盤帶，他因學習軟體的速度快，混音生涯快速上手。對比今昔做音樂的環境，Jungle 認為現在大家都能輕易駕馭軟體，器材取得也非難事。他推薦對錄音工程有興趣的人，不妨往更傳統的錄音，譬如管弦樂，嘗試接觸不同的方向與內容。
「要讓自己的作品聽起來更專業一點，不要像沒處理過。Tune vocal 是基本技能，通常一首歌把大小鼓跟人聲處理得很好，就成功80%了。保持好奇，把作品細節做到極致，與專業的差別會越來越小。多看流行趨勢，建立好自己的 sample library，工作起來會快上很多。」
＃Jungle 推薦：免費資源很好
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JUNGLE
混音師、女孩與機器人 團長
Web：https://www.junglemixing.com
Facebook：女孩與機器人 The Girl and The Robots
派樂黛唱片
官網：https://darkparadiserecords.com
Facebook：派樂黛唱片
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編輯紀錄：蔡舒湉 Lala
資料來源：派樂黛唱片
