GMA30》金曲獎國際論壇:Nora Felder剖析音樂監製的角色與養成

2019年6月27日舉行第30屆金曲獎國際論壇第三場「Nora Felder剖析Music Supervisor的角色與養成」,邀請美國Sync Summit執行長Mark Frieser擔任主持人,訪問美國Picture Music Company音樂監製(Music Supervisor)Nora Felder,剖析音樂監製的角色與養成。音樂監製的任務是在電影、電視、電玩遊戲、廣告、APP中負責音樂呈現的角色,需和團隊有效合作,並且讓音樂與專案密切結合。Nora曾以《怪奇物語》獲第61 屆葛萊美獎提名最佳配樂,並於2017年連續兩屆入圍艾美獎新設之「最佳音樂監製」獎項。

Mark Frieser是SyncSummit系列活動創辦人兼執行長,每年廣邀各界人士分享構想與知識,並促進視覺、互動、品牌媒體市場眾多交易;他也創設音樂授權公司Disconic並身兼執行長,與全球多家大型音樂廠牌、版權公司、音樂人、經紀公司合作,將音樂用於各種電視節目、電影、電玩、廣告、網路影片,以及各種行動計畫、內容、應用程式之中。

入圍過葛萊美獎及獲艾美獎兩度提名的音樂總監Nora Felder,曾在紐約市的俱樂部擔任演出排成工作,經手過The Cure、INXS等藝人的演出業務,並曾在傳奇音樂製作人Phil Ramone旗下擔任製作副總監,替Paul Simon、Sinead O’Connor、Malcolm McLaren、Cyndi Lauper、Iggy Pop等藝人錄製作品。搬到洛杉磯後,開始參與Touchstone Pictures、Overture Films等公司的電影製作,之後為Showtime影集《加州靡情》製作音樂及配樂,成功跨足電視產業,作品包括Netflix的《怪奇物語》、《先見之明》、《移心病》、FX的《更美好的事》、《吸血鬼家庭屍篇》,以及Showtime 的《清道夫》等。

音樂監製的挑戰

回憶初次接觸音樂監製工作,Nora說,剛開始她在紐約安排音樂演出,訓練她與藝人一起在錄音室裡工作,近距離觀摩製作人製作音樂、製作單位邀歌、藝人作曲的方法。音樂監製必須充分掌握預算、版權與時間上的限制,還要處理創意、創作等感性議題,更得掌握溝通技巧,面對音樂圈不同層面的人,如唱片公司、音樂製作人、廣告公司、廣告主、劇組等,要讓藝人和他們取得平衡。音樂監製也要懂得放下自我,不能專挑自己喜愛的音樂風格或故事類型,有時候要從藝人的角度出發,做出適合藝人的音樂與故事,讓藝人有不同的選項與被看見的方法,彼此激盪出更棒的作品。要在大量溝通、協調、想法之中找到一條最好的路,激盪出藝人更多的可能性,在在考驗音樂監製的功力。

「音樂監製工作最有趣的地方是,要定義每個作品的音樂是什麼,適度表達出故事的氛圍,這是最有挑戰性,也是最有成就感之處。」

給每個角色自己的主題曲

談及音樂監製與電影、電視的合作方式,Mark提出有許多導演是視覺取向,難以具體說明音樂需求。Nora起初會和導演一起讀劇本,自己先在心裡設定人物的性格分析,以及不同場景需要的音樂,接著再與團隊溝通對音樂的想法。對於內向、不善言詞的編劇或導演,音樂就是最好的溝通橋樑,因為創作者聽到音樂的反應是最直接的。針對電視影集,可能需要要同時處理10集的後製,不僅工作量龐大,還必須前後連貫,建議開拍時就審慎設定好音樂方向。

「劇裡的那些角色就像我的家人一樣,我會為他們去聽很多音樂,通常我會先憑直覺去選,然後再繼續修改與微調,例如一個21歲的角色,也許我一開始幫他選的是很年輕的音樂,但是轉念一想,他也可以聽復古的龐克音樂,不是嗎?這樣的思考與調整,都會讓角色更多元、更有深度。」

Nora像是為每個角色打造自己的主題曲,習慣先為角色定調,給適合的曲風與音樂,接下來她會做另類的選擇,超脫一般戲劇設定對音樂的想像,用音樂給角色多一些個性,「這種多元化是很有趣的,有時候悲傷的畫面,不一定只能配悲傷的音樂,有時你搭配歡愉的音樂,反而會呈現一種更深層的感覺。」

在塵封寶庫發掘閃亮遺珠

因每部影劇都有預算範圍,不可能常常為影集搭配大家耳熟能詳的暢銷金曲,音樂監製的職責就是用不同音樂呈現出相同的情懷。Nora分享為《怪奇物語》的配樂經驗,往往可以在同年代非暢銷歌曲中找到令她驚喜的音樂。「有些粉絲因為《怪奇物語》去找片中音樂,然後去下載那些音樂,讓好音樂又重新受到關注。」相較於為了影劇特地創作配樂,她更偏好尋找符合劇中時代背景的原創歌曲,強調貼近真實永遠是最好的選擇。「我很喜歡在塵封的寶庫裡找到璀璨遺珠的感覺。」

烘托畫面避免喧賓奪主

對於風格強烈、情感豐沛的歌曲,Nora認為不適合置入影劇,因為戲劇是故事,故事才是主角,音樂在劇中的角色是強化和烘托,不能剝奪觀眾對故事的注意力。例如她參與的影集《黑手遮天》(Ray Donovan),其重要元素是男主角沒有說出口的話,因此需要用音樂詮釋,但也不能選用直白歌詞代表發聲,要避免破壞戲劇營造的張力。音樂監製要掌握好分寸,要回歸戲劇本身的需求,拿捏最佳配比。

同步經紀人、音樂人與內容產業的橋樑

身為音樂監製,對各類型音樂人、作品,以及音樂版權議題更不可輕忽。Nora分享,現在美國與歐洲的製作方都相當仰賴同步經紀人(Sync Agent),其角色類似唱片公司的經紀人,當一部影視作品需要音樂時,音樂監製就會去找他們,提出這部影片的預算、溝通想要什麼樣的音樂,交由同步經紀人尋找合適的音樂。同步經紀人能協助處理各種不同型態的合約,並且幫助音樂人擴展人脈,連結更多的機會。「對於像我這樣的音樂監製,同步經紀人是非常重要的音樂來源!」

Mark總結,一個傑出的同步經紀人對市場需求會有很清楚的了解,會幫助音樂人找到適合的音樂監製,負責行銷作品、幫忙談好合作條件,讓音樂人可以專注在自己的創作上。「我認為這個角色可以有效幫助音樂人,讓他的作品不只被聽眾聽見,也被更多的潛在合作夥伴聽見。」

編輯:蔡舒湉

來源:台視、GMA金曲獎