如果給 Sigur Rós（席格若斯）一圈月暈，他們能颳起冰川的風；如果給一組交響樂團，他們亦能召喚極光漫舞。2019、2024年先後與雲門舞集、NSO國家交響樂團合作，冰島後搖天團用北國神靈祝福過的聲音，空靈地開啟無邊際的未知之境。那些無以名狀的美麗，其實從2002年發行的《( )》就開始起駕夢遊了，失語者用括弧當專輯名稱，歌名不取，甚至連歌詞也是胡言亂語，叫喜歡抽象化藝術的樂迷好不沈醉，一個個彷彿趨光的飛蛾，被誘惑得前仆後繼。
▲冰島樂團Sigur Rós 主唱 Jónsi 與團員的小孩。
Sigur Rós 最典型的元素，是主唱 Jónsi 幽靈般的歌聲，還有他用提琴弓拉電吉他的樣子，事實上，連團名也是取自他妹妹的名字 Sigurrós Elín。打從出道以來，人們總愛用壯麗而神秘的冰島風光比擬 Sigur Rós 的音樂。有時候，這種游絲飛絮般的人聲，也令人聯想到 Thom Yorke 的嗚嗚咽咽。在1999年的第二張專輯《Ágætis byrjun》獲得好評後，Radiohead 主唱邀請他們一起巡演。是以我們的千禧年初，層層籠罩著《Kid A》、《Amnesiac》和 Sigur Rós，那些填滿密密麻麻象徵的未來派對，即使沒有地圖，也要赴會。
第三張專輯《( )》Sigur Rós 像是懶得交作業的任性小孩，他們理直氣壯地公告，所有曲目名稱都是用 Jónsi 根據冰島文發音自創的「Vonlenska／英文 Hopelandic」語演唱，專輯名也只用了一對空括號，希望省略全部的含義，讓聽者自行詮釋音樂。《( )》中間有關鍵的36秒靜默時間作為分水嶺，專輯的前半段輕鬆樂觀，後半段憂鬱淒涼，最後一首歌常被 Sigur Rós 拿來當作演唱會的壓軸。
《( )》封面採極簡路線，純白包裝獨秀一對大括弧，黑色紋路來自下方墊進的黑白風景照。這批影像是在冰島西南部城鎮 Mosfellsbær 拍攝，當地有自然林相，Sigur Rós 的錄音室就在附近。樂團後來選出4張風景照，分別在歐洲、美國、澳洲、日本區域限定發售，但冰島版4種圖都可以蒐藏到。延續留白概念，歌本沒有任何註記或版權文字，只有12面空白頁，留待樂迷自由加入註解與塗鴉。
▲Sigur Rós《( )》專輯歐洲版。
▲Sigur Rós《( )》專輯美國版。
▲Sigur Rós《( )》專輯澳洲版。
▲Sigur Rós《( )》專輯日本版。
▲實體包裝為白色的括弧模切塑膠殼加套在透明CD盒上，圖像來自專輯本的封面圖像。
Sigur Rós 最經典的意象「夢遊男孩」就在《( )》封底，出自攝影師 John Yang 1960年在法國史特拉斯堡拍攝的〈Blindman’s Buff〉。他的女兒 Naomi Yang（Galaxie 500 團員、平面設計師、影像工作者）在2011年控訴，Sigur Rós 使用這張圖卻沒有經過她父親的允許，也沒付授權費，「我們向他們的經紀公司要求賠償，但他們卻無動於衷。」
▲John Yang 作品〈Blindman’s Buff〉於1960年在法國史特拉斯堡拍攝，收錄在1971年攝影書《Photographing Children》。
▲Sigur Rós「夢遊男孩」以街頭藝術風格表現在《( )》專輯封底，隨著樂團音樂受到歡迎，也成為刺青、T恤、模板藝術的熱門圖樣。
2022年，Sigur Rós 發行《( )》20週年精裝版，裝幀改為白色亞麻硬殼，並帶有清晰的壓花圖紋，而恍惚夢遊的男孩變成更虛無縹緲的線條圖。
一樣的黑白，一樣的圓，一樣的不想明說，一樣的騷動自然，無須動腦，只留情緒，也許盡在不言中，才是最人性化的交流。
🛏️ 2025年3月12日清醒修訂版。
撰文：蔡舒湉 Lakeisha
來源：unifiedmanufacturing、sigur-ros、john yang、NME、eyeteeth、sigurros.bandcamp
