搖滾指南針〉玩音樂玩出匠心的手工琴職人-高雄:DennShow Guitar Workshop

細感一座城市,嗅著它散發的味道;體會獨有的氛圍,給人古今交錯之感的南台灣,每個角落都有它的故事。即使走在最熱鬧的街頭,依然不會感到城市中心的緊湊壓力,每個人順著自己的步調,過著想要的生活方式,似乎是南台灣最令人著迷的地方。樂手巢夏季號

擁有一把屬於自己的吉他只要是能排除費用上的困難,事實上還不算太難;要能製作一把吉他、從無到有,你必須理解它的構造和配備,並能拆解再重新組裝,絕非常人可以輕易上手。

DennShow Guitar Workshop是由製琴師Dennis與徒弟陳瑞明(小明)共同經營,兩人都是由玩音樂的樂手進階而成工匠,修習、啟蒙的樂器不同,Dennis師傅是吉他手,小明師傅是貝斯手,他們除了維修樂器,也客製化手工琴,在流行音樂界頗負盛名。

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▲Dennis師傅(右)與小明師傅(左)。

【工匠職人的成長之路:男孩子嘛!就喜歡拆拆弄弄】

「1980年代我們買樂器,都是老美做什麼,我們買什麼,樂手們也必須適應樂器。」一旦使用久了,便會損壞,當時台灣沒有幾個人會維修,Dennis師傅認識一位新加坡人Eddie,教他修琴,之後Dennis師傅從美國下訂neck與body開始學做組裝。

十多年下來,他內心存有諸多疑問,光做組裝,無法了解從無到有的過程,在台灣也沒有傳授之人,於是他在1999年,首次前往美國洛杉磯好萊塢學習;2004年又去了亞利桑那鳳凰城,學成歸國後,才真正從無到有開始做起客製化吉他。

小明師傅回憶起跟著Dennis師傅修業期間:「作業場所是方寸之地,連狗的活動空間都比我寬敞!」這是Dennis師傅為了養成學徒能將工具隨時歸位、擺放整齊的習慣,如此才能保持工具隨時可用,並且有規劃、效率地進行工作。

而小明師傅的第一把琴,在使用一段時間後,因上頭的一些老舊、髒污,遂將琴全部分解,整把琴包括螺絲都被他擦得「皮卡皮卡」(ピカピカ,閃閃發亮之意),雖裝得回去,但宛如另一把琴的再生,被當時的老師霹靂啪啦地狠狠罵了一頓:「你幹嘛把它拆!掉!」

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▲維修是逆向工程,不僅要復原甚至要修到更好,根據琴主本身的使用習慣,有時需進一步調整。

連老師也不懂的組裝,令小明師傅深深著迷:「說穿了,一支Bolt-On設計的琴,只不過是由琴身背面的四根大螺絲所固定,簡單的結構,卻在重新組裝後,變成另一個樣子?!」從那時開始,小明師傅便覺得製琴這檔事,真是太有趣了!之後在樂器行工作期間,小明師傅找到機會便會把汰換下來、堪用的neck和body嘗試組裝在一起。直至2009年才拜師學藝,北上找Dennis師傅學製琴,師徒倆一直持續交流迄今。

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▲一眼望去,工作室裡的機台從裁切機、帶鋸機、鑽孔機、壓刨機、修邊機、拋光機到砂磨機等一應俱全。

【1+1大於2

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▲製圖完成後,師傅會根據客人期待的風格與音色需求,挑選木料。即便是同樹種,產地或製程不同,聲音便有所差別,例如自然乾燥的木材,砍伐下來後至少擺放8-10年,相較於能在短時間內抽離水分的人工木材,兩者的聲音頻段便不相同,價格也差距甚大。

終於兩位師傅意識到工作量已超過自身能力,開始拖件,陷入惡性循環

Dennis師傅:「我已經從事製琴業20多年,小明也快20年,但他在南部,我在北部,我們共同面對的問題是,一個人兩隻手,能做的事情有限,接單也已overload(超出負荷)!」

「如果客戶認同你,使生意逐漸好轉,一般而言,會需要聘請人手,但我們這一行最大的問題是-請不到人。」在台灣擁有此項技術的人很少,合作的可能性相對也低。

2015年,Dennis師傅生了場病,休養一年,期間他思考著,如何讓工作室再擴大,於是找來小明師傅商量。

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▲「所有的材料不得不從國外進口,不然做出來的東西就是不像,做琴要先拿60分,就是進口材料,再來就是憑經驗了!」工作室購買的是已裁切好的樂器用木材,常見的指板、琴頸料有楓木、桃花心木、赤楊木、栓木、沼澤梣木、核桃木等。

「這一行,永遠都是單打獨鬥,沒有群策群力那回事,所以我們期望以品牌的方式,擴大我們的領域,培育幫手,招募工作人員,一來解決目前訂單消化不良的問題,也為將來推廣台灣手工琴品牌做生產規劃。」DennShow Guitar Workshop遂於去年成立,如今慢慢有了雛形,師傅們也持續討論工序的變化與可行性,調整不完善之處並訂定標準作業程序。

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▲全世界找不到第二塊有著相同天然紋路的七葉樹(Buckeye)木材,價格自然不斐。

現階段的DennShow Guitar Workshop不忘初心,以維修為主,客製化為輔。一方面的原因是,台灣樂手習慣購買成品,入手一把手工琴也有其門檻,客群非初學者,而是已具備一定程度認知、有經驗及自我要求的演奏者。

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▲拋光室。

另一方面,蘊含溫度與漫漫等待的手工琴,打造的工序繁瑣,耗時費力,從師傅每年約1-2把琴的產量來看,換算下來的時薪,可能比速食店還低!因此,合併後的工作室,初期為了求生存與訓練人員,即便喜歡製琴,仍不能單靠製造,而是持續以維修建立與客戶的關係。

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▲靜置室,等待換漆。

【打造一把個人專屬的手工琴:天馬行空到流暢操作】 

「製作手工琴最困難之處在於設計,因為前人皆已做過,如今想要創新,再怎麼畫,都有他人的影子存在。」

一把手工琴從無到有,剛開始,師傅會與客戶溝通,了解對方的想法,例如根據客戶喜歡的樂手及其使用何種風格的琴,給予製作上的建議。接著繪製一比一的設計圖,再從選料、木料配置、拾音器與配件配置、聲音頻道的調整等,慢慢地一點一滴架構起來。

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▲近幾年,有著特別紋路的朽楓木受到歡迎,可用來製作琴的面板。

小明師傅曾遇過一位客戶拿著高中時期的作文來找他:「老師,這是我以前希望琴長的樣子,有沒有可能做得出來?」原來稿紙的背面是客戶當時繪製的一把琴。只要不違背琴本體的基本設計,師傅們皆能將客戶腦海裡的樣子實體化,這期間得與客戶來回討論數十次,因為從平面至立體的施作過程中,有時會遇到起初為設想的狀況,必須再與客戶溝通、確認修改方向,以提供客戶超過原本預期的「進化版」產品。

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▲濁水溪公社江大的尤達號(左)及 P/MM 五弦貝斯(右,關於琴的發想與製作過程,可詳見江大的紀錄:HSIU Custom Bass #23)皆出自小明師傅之手。(影像提供:DennShow Guitar Workshop

今年10月,DennShow Guitar Workshop也將參與「2016中國(上海)國際樂器展覽會」,先以亞洲市場為主,讓更多人見到台灣手工琴的工藝技術。

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▲噴漆房。

採訪那天,Dennis師傅隨機出題考了大幫手萌萌,萌萌反覆思量、一時給不出正確答案,Dennis師傅冷不防嚴厲說:「我跟你師傅說話時,你都沒有在聽!」這像讓人領略了掌握一門專業並不容易,師傅的舉手投足都要看在眼裡:隨時觀察他們處理問題的方法,「偷學」經驗、提升自我本領。

多數人的音樂是「玩」,他們的音樂是鑽研和磨練,在指尖和製材的縫隙間,有一小節慎重的音符正被敲響。

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◎DennShow Guitar Workshop◎

地址:高雄市三民區銀杉街42號4樓

電話:07-383-3016

營業時間:週一至週五9:30am-6:00pm;週六、日(含假日)採預約制

Facebook:https://www.facebook.com/DennShowGuitar

◎Hsiu Guitar Workshop◎

https://www.facebook.com/hsiuguitar

◎Dennis Guitar Workshop◎

https://www.facebook.com/Dennis-Guitar-Workshop-223233114356279/?fref=ts

文字、攝影:曾暐婷

整理:樂手巢編輯部

 

  • Lee-Ping Jiang

    幫文中提到的Eddie老師打個廣告:
    Eddie已從樂器維修及樂手退休許久,現在在台中經營超好吃的南洋料理餐廳「巴巴娘惹」
    https://www.facebook.com/BabaNyonya53